Detrás de cada gran fotografía hay algo más que luz, encuadre y técnica… hay una mirada que escucha, que espera, que intuye lo que otros pasan por alto."

Hoy, en Educreativos Podcast, nos adentramos en el mundo visual y emocional de Julio Sanz, fotógrafo veracruzano con más de dos décadas de trayectoria artística. Un creador que ha hecho del silencio una herramienta narrativa, del cuerpo humano un lienzo sincero, y de la fotografía una forma de pensamiento.

Julio comenzó su camino entre números, como estudiante de Contaduría, pero fue en los pasillos de la Universidad Cristóbal Colón donde descubrió que lo suyo no eran las cifras, sino las sombras, los reflejos, los gestos que habitan entre una respiración y otra. Desde 1997 no ha dejado de capturar lo intangible: el alma de una mirada, la pausa en un movimiento, la belleza que no grita, pero permanece.

Ha trabajado detrás de cámaras en películas como Y tú mamá también, El misterio de la Trinidad, y En el tiempo de las mariposas, acompañando con su lente a los actores, las luces, y el vértigo del cine. Su obra ha recorrido México y el extranjero, con exposiciones en Brasil, España, Canadá, Israel y Francia. Y ha dejado huella en revistas como Fotozoom, y en escenarios como el Centro Cultural Casa Principal con su aclamada muestra: "Silencio no es tiempo perdido".

Julio Sanz no sólo toma fotos… las espera, las construye y las honra.

En esta conversación hablamos del arte del desnudo con respeto y profundidad, del poder del retrato íntimo, de su trabajo con artistas como Natalia Lafourcade o Luisito Comunica, y del impulso que le da al talento joven desde su colectivo creativo Lado V.

Hoy, su cámara sigue siendo testigo del tiempo y de la sensibilidad.

Y en este episodio, su voz nos invita a mirar distinto.

Bienvenidos a Educreativos Podcast.