En este episodio nos encontramos con Ricardo del Búfalo, un colega muy cercano desde nuestros inicios en la comedia. Desde el primer minuto compartimos la reflexión sobre el miedo escénico: ese cosquilleo que nunca se va y que, según descubrimos juntos, se vuelve incluso necesario para mantener la adrenalina viva antes de subirnos al escenario. Nos reconocemos en esa sensación, porque no importa cuántos años pasen, el temor de olvidar un chiste o de no provocar risa siempre está ahí.

A lo largo de la charla repasamos la trayectoria de Ricardo, desde sus inicios en Barquisimeto hasta su llegada a Madrid. Recordamos cómo, antes de ser comediante, se proyectaba como músico y soñaba con estudiar en Berklee. Sin embargo, se dio cuenta de que lo que realmente lo movía no era pasar ocho horas tocando la guitarra, sino comunicar ideas, analizar la realidad venezolana y transformarla en humor. Boston le dejó, además, una pasión inesperada: la fotografía de calle, ese gusto por observar la ciudad y atrapar momentos.

En la conversación aparecen las influencias fundamentales: Andrés López y Laureano Márquez. Con Laureano se produjo un encuentro clave, porque fue él quien le confesó que incluso después de décadas sigue sintiendo miedo al subir al escenario. Esa honestidad se convirtió en un abrazo simbólico que lo acompañó en sus primeros pasos. Después vino el debut en Caracas, un show de quince minutos que salió fatal, pero que él celebró como una victoria porque logró recordar todo lo que había escrito. Entre risas entendimos que muchas veces el primer triunfo está en simplemente atreverse.

Uno de los momentos más intensos fue recordar la anécdota del “sopapo” en Miss Universo. Ricardo confesó cómo un chiste mal planteado se convirtió en ola de odio y cómo de esa experiencia aprendió que no se puede hacer humor con el cuerpo de otra persona. La respuesta fue convertir la crisis en una canción humorística, un “homenaje” que transformó el hate en creatividad. Entre todos coincidimos en que esa resiliencia, esa capacidad de dar vuelta a lo negativo, es lo que sostiene a los artistas.

Finalmente hablamos de migración. Ricardo lleva pocos meses en Madrid y todavía vive el duelo de dejar Venezuela. Lo más duro, nos dice, es la nostalgia; lo más liberador, caminar de noche sin miedo. Descubrimos con él que migrar sin voluntad es una especie de destierro emocional, pero también que en esa experiencia se abren nuevas búsquedas y nuevos públicos. El humor, concluimos, es nuestra manera de mirar y pensar la vida, y gracias a él seguimos construyendo puentes, dentro y fuera de nuestros países.

💡 Idea Original de:

Alejandra Otero y Clara Ulrich

Edición y montaje:

@israelvillac

Producción:

@carlosjelambiv

@Shows_ClaraUlrich

@GracieMalanga

Animación:

@depictionofnina

Música:

@frienelcontrol

Diseño:

@elgoldblum

Estudios de grabación:

@BrainBox.work

@LaComediaLocal

Optimización de Youtube:

@barbaramongou