在近代的全球化思潮中，多元性別文化「LGBTQ+」議題近年來也是各國都十分重視的，原因除了突破傳統價值觀束縛，更呼應了對個體差異的尊重、以及自我認同的正視。
尤其「LGBTQ+」議題，在各國對於音樂、文學、視覺藝術…等藝術文化層面都有相當程度的影響，甚至有一種引領世界潮流的趨勢。這集節目我們不僅要關注「LGBTQ+」議題在音樂與舞台藝術中的表現，還要介紹越南特有的變裝表演文化。
當代的世界浪潮，已經走到了網路世代，正因為網路的便利，各種資訊傳遞又多又快，在網路上，不僅國界消失了，好像連文化之間的差異也逐漸模糊。
各國的流行音樂文化都藉由網路的高速傳遞，有形無形地影響、融入其他國家的音樂文化中；而在Kpop(韓)、Jpop(日)、Tpop(泰)…等強勢充斥流行音樂市場的當下，Vpop(越)又要如何吸收、融合各家影響力，形塑自己的特色，進一步尋求突破以及國際市場的認同呢？
當時間來到21世紀，各種當代音樂類型崛起，尤其在近幾年，全球似乎迎來大嘻哈時代，許多國家也陸續有專為嘻哈音樂設計的選秀節目。
回應時代的脈動，越南也孕育了屬於自己的嘻哈文化，嘻哈文化在越南已經是顯學，足以被獨立歸類為「越南嘻哈」，甚至也因為網路世代的推動，成為時下青年文化難以分割的一部分。
有別於全球大部分嘻哈文化是對於現實社會不滿的控訴，越南嘻哈竟然有很多都是走溫馨路線？這是怎麼回事？溫馨的嬉哈又是長啥樣呢？
咦？跑錯頻道嗎？一開始的音樂...應該不是越南歌吧！？
拜託先別急著轉台！請繼續聽下去，會給你交代～
1986年起越南政府開始推行「革新開放」（Đổi Mới）政策，越南的音樂工業也開始進入新的發展階段。
隨著政策的開放，真正體現了「大門打開就會有『東西』跑進來」這句話，於此同時，東亞與西方流行音樂元素大舉湧入越南，與原有的音樂文化交融、影響，也正式迎來一股全新的音樂潮流！
有人說「聲音是有畫面的」，甚至也有聽過「在聽音樂的同時，眼前會出現色彩」這類說法。或許有些人覺得，這只是一種美化的論述，甚至是一種要表示自身層次不同的發言？但是，一切就巧合地像是為了這種論點提出佐證一般，從某個時期開始，越南音樂真的就直接被以顏色「一分為二」了。
1975年越戰宣告結束後，越南音樂因意識形態的影響，而被分裂為「紅色音樂」與「黃色音樂」兩種。黃色音樂（Nhạcvàng）指的是越戰期間越南共和國(南越)境內出品的音樂，名稱源自越南共和國國旗的主色黃色；紅色音樂（Nhạcđỏ）則是越戰期間越南民主共和國(北越)力推的音樂類型，歌曲內容通常也都以鼓吹革命、社會主義為主，氛圍大多屬於慷慨激昂、激人熱血的軍樂形式。
由於「黃色音樂」們都被越南共產黨當局視作頹廢墮落的表現，這類音樂於1975年被起就查封、列為禁歌，不僅偷聽者會遭到懲處，音樂影帶亦會被沒收。幸好有許多經典的音樂作品，隨著海外越僑的流動傳播至世界各地，也因而幸運地被保存下來。
無論任何文化、地域或主題，但凡歷史必有傳奇！
每一個領域要能發展到一定高度、成為一個「體系」，或者發展到我們眼中的輝煌燦爛，必定有些關鍵且不可撼動的「巨人」。
這集節目，要跟大家分享兩位越南音樂發展史中的傳奇創作者—范維 （Phạm Duy）與鄭功山（Trịnh Công Sơn）。他們的作品，對於後來的越南音樂發展影響深遠；他們透過旋律與歌詞，真切表達家國情懷、戰爭反思與人道關懷，似乎也形塑了現今「越南音樂」的輪廓。怎麼辦到的？
先欣賞他們的作品，我們邊聽邊聊。
在之前的節目中，我們溯源尋根感受了傳統音樂，也從非常重要的法國殖民時期作為旅程的起點，殖民時期之後越南音樂的重大時間點，莫過於1950~1975年代，這段時間又被音樂研究學者們稱為越南流行音樂的「黃金時代」。
在1950-1975這段時間，雖然越南充斥著戰爭與社會動盪的環境氛圍，但或許也因為此時的越南，接受到的強度極高、且種類多元的各種文化刺激，我們更可以從該時期的音樂作品明顯地感受到，當時的越南都市音樂如何融合拉丁、爵士與西方流行元素，展現出蓬勃的創造力。
音樂旅程才起步，我們就要出奇不意地先回溯越南音樂的根源，也就是先了解越南的「傳統音樂」。
或許因為越南境內本身就有許多不同族群，仔細探究越南的傳統音樂，從地域來看，北、中、南三地竟然都各有獨特的傳統音樂風貌！
一境分三界的「傳統音樂」，難道是遭逢時間亂流？到底差異在哪裡？他們之間又是否有所連結？他們的重要性又有多高？他們分別又在宮廷、民間與宗教儀式中的扮演怎樣的角色？或者造成怎樣的影響呢？
現在街邊常見的越南料理餐廳，有些餐點是標配，除了河粉、生春捲，法國麵包應該也是大家會馬上聯想到的美食吧？
越南音樂發展脈絡真的很精采，要開始旅程就得要有個起點，法國殖民時期對越南的影響可不只是食物，當時的越南連音樂都很法國；影響之深甚至令人疑惑究竟是法式的越南音樂，還是越式的法國歌曲？
這集節目，我們將從殖民時期的「新音樂」(Tân Nhạc)出發，探討其如何在法越的文化交流下誕生，甚至大幅度影響後世的音樂創作。
近年臺灣流行「懶人包」，這個包讓忙碌的現代人得以快速掌握議題輪廓；然而，「懶人包」一詞...好像...略顯平庸？
既然生活即藝術，我們要談音樂、感受生活的美好，自然就傾向選擇更貼切、更具美感的表達方式——「速寫」。
本系列節目的第一集，星洋與大鑫將帶聽眾們搭乘時光機，快速瀏覽全系列內容。我們以十多段樂曲交織成聲音的速寫，營造出如翻閱書頁般的節奏感，也勾勒出數百年來越南音樂發展與流變的輪廓。
本集節目，星洋集大鑫將為聽眾們揭示節目名稱中「越境」的涵義！節目內容將從越南音樂的歷史分期談起，探討殖民、戰爭與社會革新等關鍵時期如何深刻影響其音樂形式與內涵；並進一步看見在台越移民的脈絡中，音樂如何成為情感連結與身份認同的重要媒介。
從傳統民謠化育現代流行，自街頭演出走上大型舞臺，每一階段的音樂風格皆映照著時代脈動與社會變遷。《聽見「越境之音」｜全系列節目速寫》要用聲音帶大家走一趟「越音」古道——從殖民時期「新音樂」（Tân nhạc）的出現、傳統樂風的再發現，到南北戰爭時期的流行風格轉變與戰後「黃金時代」的蓬勃發展；路途中還能看見「紅色音樂」（Nhạc đỏ）與「黃色音樂」（Nhạc vàng）之間的衝突與張力，呈現音樂與政治交織的複雜樣貌。經過跌宕起伏、多舛丕變的時代洗禮，隨著越南對外開放，嘻哈、V-pop、爵士等多元曲風如雨後春筍般湧現，不僅豐富了當代音樂樣態，也展現出越南社會文化的彈性與活力。
作為系列節目的導覽，本集將為聽眾勾勒出一幅以歷史與文化為筆、樂音與記憶為顏料的，越南音樂發展脈絡圖象。藉由音樂的引領，穿越有形與無形的邊界，回望台越之間的歷史交織。主持人星洋與大鑫，希望這系列節目能與聽眾的日常產生連結與共鳴，也為未來的文化想像開啟一扇窗。