En Frecuencia Literaria, Cristóbal García-Huidobro, historiador y académico de la Facultad de Derecho de la Universidad de Santiago, conversó sobre “Yo, Montt. Libertad en el orden” (Ediciones B, Penguin Random House).

Aunque su nombre resulta familiar, Manuel Montt sigue siendo una figura poco conocida. En su libro, García-Huidobro entrega una mirada renovada del primer presidente civil de Chile, alejándose del formato biográfico tradicional, para así explorar sus múltiples facetas.

"Montt jamás pensó ser candidato a la presidencia, estaba feliz siendo juez. Pero los pelucones no tenían otro candidato, y un grupo radical hace crecer su nombre. Él fue a hablar con ellos para decirles que ´no le hicieran esto´, pero termina aceptando obligado", mencionó. 

Reformador firme y a veces incomprendido, Montt impulsó la modernización del Estado, la expansión educativa, el desarrollo de infraestructura y la consolidación del orden institucional en tiempos políticamente agitados.

"Montt vendría a ser un hombre progresista. Si ves las ideas de su partido (Partido Nacional), tu dirías ´éste es un hombre de izquierda´. Alguien que construye escuelas y fomenta la educación gratuita. En esa época, él pensaba que ese era el camino a seguir por Chile", finalizó.

El ser crónico del consumo de cualquier droga no quiere decir que tú no seas funcional (...) Es como, por ejemplo, cuando uno le dice a una persona que es consumidor crónico de tabaco, uno no está diciendo que no es funcional respecto del resto del mundo. Le está diciendo que consume todos los días”, planteó Álvaro Riquelme, co autor, junto a Simón Espinosa, de “El libro verde de la marihuana”, editado bajo el sello Grijalbo (penguinlibroscl).

El sociólogo y divulgador cannábico conversó con #FrecuenciaLiteraria respecto a esta guía, que a partir de datos históricos y científicos, consejos prácticos y observaciones socioculturales, busca derribar mitos y entregar información, sin juzgar, ni imponer miradas, con el mismo tono desprejuiciado del vodcast@en_vola

Precisamente, Riquelme ahondó en el sesgo punitivo que persiste respecto a la cannabis. Si bien la Ley 20000 autoriza el uso terapéutico del cannabis en casos específicos, su regulación aún se encuentra en una zona gris. “En Chile está permitido el consumo de drogas, no es penado por ley, pero si yo porto, lo produzco, lo muevo, cualquier cosa relacionada, es ilegal“, señaló.

También abordó uno de los principales debates: el uso medicinal y el reconocimiento de las propiedades de la cannabis para tratar efectos postquimioterapia, ELA y estrés post traumático. “Permite rememorar la sensación de memoria desde un ángulo distinto (...) Cuando consumimos cannabis, logramos que el estrés postraumático salga muchas veces de un loop y el cannabis efectivamente ayuda”, finalizó.

“El libro verde de la marihuana” es parte de la divulgación que realiza En Volá, el medio de comunicación cannábico más visto en español y que en 2024 fue destacado por Forbes como una de las plataformas más grandes del mundo en su categoría.

En #FrecuenciaLiteraria, la escritora Cecilia Alfaro Gómez, abordó las claves de su debut literario, Futrono, novela ganadora del Premio Municipal de Santiago 2023 en la categoría de Novela Inédita y publicada por editorial Hueders.

En esta obra, Alfaro retrata con agudeza y sensibilidad la vida de Paulina, una treintañera que, tras una crisis económica, matrimonial y existencial, regresa a la casa de sus padres para habitar una bodega en el patio, un espacio húmedo y precario que su madre llama “Futrono”.

"Hay un paralelismo entre la cabeza de la protagonista y el lugar que habita, un lugar abandonado, con telarañas (...) Sin darse cuenta, termina en este estado hipermaníaco y está la caída repentina a esta situación", plantea.

En Futrono, Alfaro ofrece una mirada lúcida a las tensiones contemporáneas de una generación atrapada entre el consumismo, la sobredeuda, la incomunicación y la fragilidad de la salud mental. La novela, íntima y demoledora, da voz a quienes intentan sobrevivir en un sistema que convierte la existencia en una transacción constante.

En el programa Frecuencia Literaria, la periodista Tania Tamayo Grez, docente de la Escuela de Periodismo de la Universidad de Chile y colaboradora con diversos medios, conversó sobre su libro "Retrato de una ausencia. En busca de mi tío desaparecido", publicado por Ediciones B (Penguin Random House).

El libro se centra en la historia de Manuel Jesús Tamayo Martínez, joven militante del Partido Socialista que, a los 24 años, fue secuestrado en Mendoza, Argentina, en marzo de 1976. Su destino se vio truncado por la Operación Cóndor, la red represiva que unió a las dictaduras del Cono Sur.

"La desaparición no es cualquier crimen, es muy particular porque deja a la familia en un estado casi de purgatorio, e incluso de locura. Hay una cosa demasiado siniestra, pensada estratégicamente, al no haber un cuerpo, no hay crimen", apuntó.

En esta obra, Tamayo combina investigación periodística, archivos históricos y memorias familiares para dar forma a un relato íntimo, pero también político.

"Es tremendo, desgarrador, pero no me he arrepentido. Este es un libro más de vida que de muerte, la herencia de mi tío, mi papá y su familia es bien interesante, muy llena de intelectualidad, de historia política", finalizó.

“Quise contar la historia de alguien que lo consigue todo, que traspasa todas las fronteras: artísticas, humanas, profesionales, y que luego tiene que pagar un precio por ello”, planteó Rafael Gumucio en conversación con Frecuencia Literaria respecto a su libro “El vértigo de Eros. Roberto Matta en Nueva York, 1939–1948”, publicado por Ediciones UDP.

Mucho más que una crónica o una biografía, el autor realiza el retrato de un Mattaque se auto exilia en Nueva York, una ciudad que odia, pero que resulta vital para la influencia de su obra y que lo termina erigiendo como un artista inclasificable.

“El artista es y se entiende por su obra”, señaló Gumucio, aludiendo por ejemplo a “Vivir enfrentando las flechas”, la gran pintura mural realizada por Matta en 1961 en Chile, por invitación de la Universidad Técnica del Estado. “Ese título también fue su vida, aguantar las flechas. Una de las cosas que más me impactó de Mattafue que nunca está llorando, nunca está pidiendo disculpas o entrando en el gesto melancólico, nunca está jugando al juego de la víctima”, agregó. 

En “El vértigo de Eros”, el escritor y columnista también busca conexiones o contrapuntos entre su vida y la de Matta, durante una estancia en la llamada capital del mundo. 

“Todos mis libros tienen eso, el libro de Parra, el que escribí sobre mi abuela. Aparezco mucho porque pienso estos libros como una sola gran cadena. En algún momento se van a publicar juntos y se va a entender que quise hacer una biografía de Chile, del mundo que me tocó vivir, a través de mí, como un espejo no como un protagonista. Todas estas biografías tiene que ver con una pregunta: ¿Qué es ser artista, qué precio tiene?”, finalizó. 

Es una novela de aprendizaje, con dos protagonistas niñas-adolescentes, que se ven enfrentadas a un linaje de violencia y a un stato tuo en la sociedad que marca ciertas manera de ser o convertirse en mujer". 

Así calificó Greta Montero, profesora y doctora en Literatura, su nueva novela "Gruñona", publicado por Ediciones Overol. 

En conversación con #FrecuenciaLiteraria, la autora agregó que las niñas protagonistas, "Gruñona" y Sofía Flores, se enfrentan a los discursos masculinos dominantes, los estereotipos y los abusos. 

Montero apuntó a que la Gruñona, ante la nula comunicación con sus padres, forja sus expectativas del amor y parámetros de lo masculino en las teleseries y las novelas románticas de Charlotte Brontë y Jane Austen.

"El personaje de la niña Gruñona se enfrenta con estos referentes que ella cree deberían funcionar en la vida y que no funcionan en absoluto, que son un golpe en la pared. A ella le pasa, por demostrar esa personalidad fuerte o enamorarse de tipos que calzan con esa idea. Esos referentes que nos han nutrido desde pequeña, nos perjudican", planteó. 

Con tintes autobiográficos, "Gruñona" también rescata memorias del "Coronel profundo", teñido por la violencia del pasado, que pese al aparente progreso, se refleja con las violencias del presente. 

"Quise hacer una novela para poder contar este linaje pobre (...) Mi abuelo contaba el terror que sentía, llegaba tarde al colegio, lo castigaban, lo sentaban arriba de los sacos de porotos. Son las historias que arrastra, que escuchó cuando muy chica y se me quedaron", finalizó.

En esta edición de #FrecuenciaLiteraria conversamos con Nicolás Poblete, escritor y Doctor en Literatura Hispanoamericana, quien abordó los detalles de su más reciente novela “La casa de las arañas”, publicada por Editorial Cuarto Propio.

Un thriller protagonizado por dos mujeres, en dos espacios (San José de Maipo y Santiago) y dos temporalidades (dictadura y democracia), quienes terminan envueltas en un episodio basado en un doloroso hecho real: la red de tráfico de guaguas robadas a madres solteras, jóvenes y pobres, para ser vendidas al extranjero durante la dictadura de Pinochet.

El autor abordó cómo la realidad chilena cruza gran parte de su obra, desde la tragedia de Antuco al fenómeno de las animitas. “Siempre estoy  tratando de capturar alguna situación que tenga relevancia, no necesariamente una noticia monumental, si no alguna menor que se olvida rápidamente. La escritura es política. Por ahí van los impulsos que hacen que me siente a escribir”, apuntó.

Respecto a esta novela, Poblete señaló que “hubo mucho trabajo para ponerme en el lugar de estos cuerpos femeninos en su aspecto más orgánico, estar embaraza, que te saquen tu guagua, quedar a merced de tu cuerpo”. 

Entre el 10 y el 20 de julio de cada año, en La Tirana, "ese pueblo de cinco calles delgadas", se reúne el norte entero, y por cierto, visitantes de todo el país, que buscan hacerse parte de un fervor que mezcla bailes, música y devoción por la Virgen del Carmen, "La Chinita".

Asociaciones de wicthas, morenos, gitanos, chinos, zambos, chunchos y kayahuallas bailan día y noche, formando una misma orquesta, "caótica, pero llena de sentido", como dice Fran, una cineasta santiaguina que viaja al norte para grabar un documental religioso...

En tanto, Cristi, una adolescente nortina, convierte la casa de su abuela en una fiesta paralela al fervor católico. Le encantaría ser parte de una diablada, como una chola, "la esposa de un diablo con cachos gigantes desafiando el cielo".

Desde la mirada de ambas, y sus historias cruzadas por los deseos y la incertidumbre, se despliega el relato lleno de visualidad de la novela “Reina del Tamarugal” (La Pollera, 2025), de la escritora y guionista Malu Furche Rossé.

Sobre su modo de trabajo, la también autora de “Islas de calor”, apuntó a que "me interesa mucho explorar las profundidades y capas de los personajes, desde sus bondades y mezquindades. En esa capa colorida de emociones, se mueve mi interés".

"Por mi doble militancia con el cine, uno siempre está significando las acciones de los protagonistas. Cuando me paso para la literatura, mis personajes siempre están haciendo cosas y entrar a su mundo interior, es de a poco. Siempre parto por las acciones de los personajes", finalizó. 

En #FrecuenciaLiteraria, el escritor, guionista y académico, Simón Soto, abordó los detalles de su ensayo “Fragua. Notas sobre literatura, el oficio de escribir y otras aficiones”, publicado por @ediciones_udp

Respecto al acercamiento al género ensayo, Soto comentó que fue a través de un ejercicio espontáneo de consignar ideas y reflexiones en formato "ensayístico" en un diario personal, encontrando un sentido común a textos que abordan el oficio de escribir, el rol de la literatura, la figura paterna y el wéstern chileno.

"La necesidad de entendernos, a través de distintas maneras, una de ellas es la narración", planteó el autor, a la vez que agregó: "Aunque existan ciertas certezas entregadas por otras disciplinas, como la ciencia, siempre hay una necesidad de diseñar una composición humana en torno a la simple existencia material. Eso nunca se va a acabar y eso es lo que hace (a la literatura) tan interesante y que hace que las personas sigan leyendo libros".

En profundas reflexiones, el también autor de la premiada novela “Matadero Franklin” explora cómo la ficción, la narración de historias, puede interpretar la violencia actual en muchas de sus manifestaciones, desde el Genocidio en Gaza a la violencia estructural del narco. "Hoy la ficción tiene la función de decodificar lo horroroso en el mundo”, apuntó.

Considerando aquella responsabilidad del oficio literario frente a la realidad, criticó a las que considera “editoriales sin curatoría” que publican “aspirantes a escritores”. “Yo quisiera que esos juicios no tuvieran un sesgo moralista. Desde mi perspectiva y experiencia he construido ese punto de vista (...) El ejercicio literario es tan importante y posee en sí mismo tanta complejidad, que considerar tú mismo que algo ya está listo y pagar 2 millones para que una editorial de autopublicación te imprima, es una autozancadilla”, finalizó.

En #FrecuenciaLiteraria, la periodista y editora de El País, Rocío Montes, abordó las claves de su libro “Contra la corriente. Perfil no autorizado de Evelyn Matthei” (@penguinlibrocl), donde a través de distintos hitos, configura un retrato de una de las figuras más relevantes de la derecha chilena en las últimas cuatro décadas.

“Uno esté a favor o en contra de su ideología o su forma de hacer política, es un personaje muy interesante, y en ese sentido, me pareció atractivo y desafiante retratar a una mujer que ha estado tanto tiempo en la escena pública, pero al mismo tiempo, buscar distintos ángulos que no sean tan conocidos”, planteó sobre las motivaciones para revisitar esta figura que ha empujado el cerco de la mujer en la política, siendo parlamentaria, ministra, alcaldesa y candidata presidencial.

Montes apuntó a que Matthei efectivamente ha sido representante de la derecha política tradicional, pero desafiando las estructuras y el machismo de las cúpulas partidistas. Por ello, en la actual campaña presidencial, se ha visto “afectada por su carácter, su forma de ser y hacer política (…) siempre hay una tensión que se explica fundamentalmente por la desconfianza absoluta, porque ella siente que los partidos políticos la han tratado mal desde los inicios”.

A juicio, esa tensión se ha intensificado las últimas semanas, ya que “aunque se niegue públicamente, su candidatura está siendo intervenida por un grupo bastante masculino. Coloma, que es parte de los Coroneles; Juan Sutil, el poder empresarial masculino. Hay una señal: detrás “Esta candidatura Evelyn, no es tuya, es nuestra”. Tuvo poco espacio político para resistirse”.

En #FrecuenciaLiteraria conversamos con el destacado escritor Francisco Ortega, respecto a su libro “Aventuras en la historia de Chile para niñas y niños”, publicado por Planeta.

Una publicación que en coautoría con Gonzalo Martínez, le da voz a niños y niñas, quienes viven varios pasajes de nuestra historia, en formato que mezcla el cómic e ilustración y la narración.

"La ficción histórica es súper adulta, no hay para niños. Y la idea fue esa, episodios claves como cuentos, ficcionados desde un punto de vista infantil. Pero hay algunos que no son tan ficción...", adelantó Ortega.

Sentarse junto al fuego y reencontrarse con esa milenaria costumbre de relatar y escuchar historias. Esa es la propuesta de Jaime Huenún Villa, en su libro “Sentados junto al fuego. Relatos mapuche para niños y niñas”, editado por LOM.

En #SinPretexto conversamos con el poeta y narrador, quien en esta publicación se convierte en epewtufe y ayekafe, para abordar relatos mapuches orales que van desde lo histórico, a lo cotidiano y lo fantástico.

"Leer en familia, o compartiendo la lectura con otros, comentando. En este tiempo difícil, de mucha tecnología implantada en la cotidianidad, hace que la gente no tenga tanta disposición a la lectura", afirmó Huenún.

En #FrecuenciaLiteraria conversamos con Álvaro Campos, historiador y filósofo por la Universidad Católica de Valparaíso, respecto a su ensayo “Negocio familiar. Sobre el trabajo, la riqueza y el progreso”, editado por Tusquets (Planeta).

Un escrito lleno de anotaciones y reflexiones, donde el autor -con agudeza y humor- analiza las contradicciones y simbolismos de la materialidad del trabajo, el dinero y la movilidad social.

En conversación con Daniela Figueroa, Campos apuntó que "desde los griegos, siempre se ha asociado el dinero y el comercio, con algo totalmente distinto al espíritu, a las letras, la filosofía, es su enemigo incluso".

El autor, quien se dedica al comercio, atendiendo un negocio de abarrotes en una población, escribe en su teléfono entre cliente y cliente, detrás del mostrador. Una dinámica, donde agregó: "uno está en el límite, pensar una idea, pero también atender. Lo que dicen los clientes, lo que piensan, son un termómetro absoluto".

En #FrecuenciaLiteraria, Daniela Figueroa conversó con Xelsoi (Celso Iturra), escritor, tallerista e influencer, sobre su primera novela “Laudes”, publicada por editorial Imaginistas.

Un relato donde el tema central es el deseo y un protagonista (Natanael), insatisfecho, a la deriva entre fantasías y obsesiones. Al respecto, el autor planteó que “Laudes reflexiona sobre la subjetividad neoliberal, y cómo en este contexto histórico y económico particular, se nos enseña y adoctrina a vivir permanentemente a partir del deseo y conseguir cosas materiales. Pero, tanto el estatus como la felicidad no la podremos lograr nunca, porque el dictamen es aspirar siempre”.

“A mí, como hombre cola y usuario de redes sociales, me llama la atención cómo ese deseo inmaterializable y permanente, también se traslada al aspecto de las relaciones humanas (…) Utilizo al personaje de Nato para explorar ese paradigma, los deseos inalcanzables”, agregó.

En este contexto, Xelsoi abordó que a este deseo, se contrapone la autopercepción y el aislamiento en la ciudad. “Las familias están lejos, los vecinos no se conocen entre sí. Para mí ese misterio que conserva el anonimato y la brutalidad que eso conllevo me gustaba representarlo”, finalizó.

En #FrecuenciaLiteraria, Daniela Figueroa conversó con Guadalupe Faraj, escritora argentina,  fotógrafa y cronista de viajes, respecto a su novela corta "Jaulagrande", publicada en nuestro país por Falso Azufre (2025) y editada anteriormente por Fiordo (2021).

"Jaulagrande" es una base militar, la peor de todas, donde nadie quiere ir. Una tierra baldía, arrasada por la contaminación y el olor a amoníaco que todo lo impregna. Allí solo hay desechos y basura que engordan a los ávidos gansos que se han adaptado a tan hostil entorno.

Hasta ahí llega una familia compuesta por Fresno, el padre general que debe cumplir un castigo, pero continúa siendo una figura autoritaria y temida. Peggy, una madre obsesionada con la belleza y sin conexión con su hijo Boris, un niño de 12 años que todo lo cuestiona.

"Es un mundo militarizado, que conozco bien porque mi padre es un militar retirado (...) Los personajes son castigados, el castigo atraviesa toda la novela, a todos aquellos que no hacen "lo que se debe hacer"", plantea la autora.   

En #FrecuenciaLiteraria, Daniela Figueroa conversó con el escritor Roberto Suazo, doctor en literatura inglesa, respecto a su reciente libro “Yo no soy esa: un fanfiction sobre Jaime Guzmán”, editado por La Pollera.

¿Es posible que este hombre al que se suele identificar con posturas ultraconservadoras, asesor civil de Pinochet, vibrara de corazón con las coreografías y el vestuario provocador de Raffaella Carrá?

En "Yo no soy esa", Suazo presenta a Guzmán precisamente encandilado con el Festival de Viña del Mar en plena dictadura. Un relato, de acuerdo al autor, no tan alejado de la realidad: "Me metí a la página de la Fundación Jaime Guzmán, y la trama del libro me la dieron ellos. Entre muchos documentos, hay unas tres publicaciones que recogen testimonios (...) la gente comenta que "era fanático del festival".

Suazo agrega: "Guzmán era una enciclopedia con patas del certamen. Pero además, había una insistencia de los testimonios en tratar de insinuar ciertos affairs veraniegos con artistas".  

En #FrecuenciaLiteraria conversamos con los periodistas Andrea Insunza y Javier Ortega, respecto a su libro “Enrique Correa. Una biografía sobre el poder” (periodismo UDP y Catalonia, 2025), que da cuenta del retrato de uno de los políticos más atípicos e influyentes de nuestra historia reciente.

Se trata del proyecto más ambicioso de esta dupla, sustentado en ocho años de trabajo investigativo, numerosas fuentes hemerográficas y casi 200 entrevistas a diversas fuentes. El resultado es una revisión biográfica que sigue a Correa desde su infancia en Ovalle, el descubrimiento de la religión y el comunismo, el paso por la juventud demócrata cristiana, el MAPU y el exilio y su honda influencia durante la transición. Uno de los motivos para escribir este libro fue cómo toda esa dimensión de Correa decanta en el poder privado, como lobista.

Al respecto, Andrea Insunza apuntó a que “él no busca ser lobista, pero finalmente se convierte en eso. Y ese es un mundo muy interesante, porque ahí hay un poder extra institucional, pero que tiene mucho peso, y que nosotros como ciudadanos no somos tan conscientes de que existe. Todo este arco nos tomó mucho tiempo, porque es un hombre que vivió cada década en acción”.

En tanto, Javier Ortega agregó que en la elaboración de este libro, se reunieron con el propio Correa, quien declinó dar su testimonio. Un hecho que también lo retrata en su personalidad. “Nosotros creemos que es porque a Correa, a quien algo conocemos, le gusta tener el control de las cosas, y aquí no tenía el control de este libro, porque esta es una publicación independiente, con criterios periodísticos”, apuntó.

En #FrecuenciaLiteraria conversamos con Pablo Rivera, Dr. en sociología y diplomado en escritura narrativa de no ficción, respecto a su libro “Yo también soy tu papá. Una carta de amor”, editado por La Pollera. Un texto donde comparte el testimonio de ser, junto a su pareja Francisco, cuidadores transitorios de un niño de año y medio del Programa de Familias de Acogida. Ya han sido siete años de este cuidado que ha construido una familia más allá de los vínculos consanguíneos.

“Dolores y rabia. Hay una emoción inicial fundada en la rabia por las cosas que vivimos”, plantea Pablo Rivera al abordar este libro que combina memoria, testimonio y cuestionamientos sobre las resoluciones judiciales y la burocracia de un proceso que incluye una adopción fallida, un juicio de cuidados personales y la reaparición de la familia biológica, con prioridad ante la ley pese a haber estado tres años ausente.

“Una de las cosas que busco revelar es la cronología que tienen estos procesos. Lo sostengo, una cosa es cómo los adultos podemos lidiar, pero lo más importante es cómo un niño o una niña lo pueden manejar (…) Cuando firmé para ser familia de acogida sabía que habían dos alternativas de salida para el niño: que volviera con su familia de origen o se fuera en adopción, pero los plazos se dilataron muchísimo y terminó fallando”, agrega.

En #FrecuenciaLiteraria conversamos con Arelis Uribe, escritora y periodista, sobre “Telepunga”, publicado por Los Libros de la mujer rota. Una compilación de cuentos que aborda el imaginario de lo urbano y donde se entrecruzan la violencia, el abuso, el hambre y la exclusión.  

La autora planteó que su obra tiene como puntos comunes “la denuncia de las violencias, la visibilización, la catarsis, porque muchas de las historias presentes en Quiltras y Telepunga, son de vivencias propias o he escuchado o atestiguado, no sólo de personas cercanas sino también en las noticias. En la ficción he encontrado esta pulsión, el sentimiento de querer expresar (…) Si yo no estuviera escribiendo cuentos, estaría escribiendo crónica roja, o en la columna de opinión y mi militancia feminista”.  

Además, Uribe también se refirió a la polémica abierta por el escritor Simón Soto, quien cuestionó la calidad de su obra, junto con otros nombres como Hernán Rivera Letelier y Francisca Solar. “Esa es guerrilla literaria pura y dura. Me sacó de mi centro y me agotó. Fue fome, me entran las balas. No me siento mediocre, trabajo mucho y tengo un estilo más ágil, es una cuestión estética”, indicó.  

“Simón no ahondó en por qué encontró nuestras obras mediocre, me gustaría saber. He recibido críticas durísimas y he aprendido mucho de ellas. La crítica sólo por ser destructiva es negativa y tiene un tufillo fascistoide”, agregó.

Nuevas ansiedades literarias. En #FrecuenciaLiteraria revisamos las novedades de editorial UDP, junto a su editor general, Felipe Gana. “Fragua” de Simón Soto y “Pequeña antología personal” de Gabriela Mistral son parte de los títulos imperdibles, en medio también de una conversación donde reflexionamos sobre un tema que inesperadamente ha estado en la palestra: ¿Qué son los clásicos? 

Y para continuar creando necesidades literarias, también nos visitó Miguel Farías, compositor, librero y fundador de “Pavana”, quien nos recomendó “Cómo pronunciar cuchillo” de SouvankhamThammavongsa y “Tres luces” de Claire Keegan, ambos de la destacada editorial argentina Eterna Cadencia y parte del catálogo de esta librería ubicada en pleno Barrio Italia