Víctor Heredia presentó la obra de la cantante y compositora bonaerense de folklore, tango y música popular argentina, Lucrecia Longarini. Formada en canto, guitarra y danza desde muy temprana edad, de importante recorrido a nivel nacional y latinoamericano, con su trabajo discográfico Magnolia, una producción en la que a expresa lo aprendido y el camino recorrido con la melodía como lenguaje del alma para transmitir profundas emociones.



 

Víctor Heredia compartió la música del guitarrista y cantautor del conurbano bonaerense Mario Tassa, uno de los grandes referentes del folclore contemporáneo quien converso acerca del espacio para los nuevos músicos en los medios de comunicación, hizo un repaso a su trayectoria, las primeras presentaciones en vivo y contó sobre su presente artístico.

Víctor Heredia propuso recorrer la obra discográfica del talentoso cantautor y guitarrista bonaerense de folclore y música popular argentina, Santiago Picchi, integrante del grupo Sentir Nativo durante catorce años con quienes recorrió gran parte de argentina y Sudamérica, asiduo participante del festival de Cosquín y postulado a los premios Gardel al mejor álbum de folclore.

En esta emisión, Víctor Heredia propuso a obra de la cantautora argentina de música popular Paula Castignola, formada en la música desde muy temprana edad y en cuyas composiciones se denota la influencia de los más variados estilos, desde el tango y folclore, pasando por el jazz, blues y la música académica, contando además con un importante recorrido a nivel internacional y presentaciones en los más destacados festivales.

Víctor Heredia abordó la obra del músico riojano radicado en Buenos Aires, Víctor Carrión, ejecutante de instrumentos de viento de toda especie, arreglador, director, productor y parte esencial en formaciones de las más destacadas figuras.



El músico conversó acerca de la escasa cobertura que los medios masivos brindan a la música popular argentina, destacó la existencia de pequeños espacios culturales dedicados a los artistas emergentes y reflexionó en torno a las formas de difusión buscadas por los nuevos creadores para dar a conocer su obra al público.

Víctor Heredia presentó la obra de la prodigiosa y multifacética cantante Laura Pon, con su disco de tangos Herencia, una propuesta de marcadas características porteñas las que se suman reminiscencias del jazz, acompañada por grandes referentes de la música.



Laura conversó respecto al escaso espacio para los nuevos músicos en los medios masivos de comunicación, las formas en que los artistas independientes buscan subsanar esas falencias y la maneraen que las nuevas tecnologías han acortado las distancias favoreciendo la difusión hacía cualquier parte del mundo.

Además, destacó la importancia del encuentro en vivo con el público como una de las principales características del músico independiente para darse a conocer, así como la identidad que los propios artistas proporcionan al país y la función de la radio pública como gestora de esa difusión.



 

En una nueva edición de La canción verdadera, Víctor Heredia compartió la música del compositor, cineasta y poeta español Luis Eduardo Aute, quien falleció en el 2020 a los 76 años.



Un creador polifacético cuya mirada artística siempre estuvo ligada al compromiso ideológico y llegó a convertirse en un emblema de la música iberoamericana.

Victor Heredia recordó al guitarrista y cantautor folclórico de amplia trayectoria, Raúl Carnota, uno de los compositores de mayor originalidad en la música popular argentina, fallecido en el año 2014.



Nacido en la ciudad de Buenos Aires en 1947, transcurrió su infancia en Mar del Plata, en el año 1968 formó parte de la agrupación “Los Huanca Hua”, su debut profesional se produjo en 1972 como parte del grupo de Adolfo Avalos, donde enriqueció su aprendizaje rítmico, y lo fundamental de su obra fue el correcto equilibrio entre tradición y experimentación. Admirado por los más importantes músicos de nuestro país y el autor mas interpretado por las nuevas generaciones.



 

En esta emisión de La Canción Verdadera, Víctor Heredia propuso recorrer la obra del trío de guitarras  Tridente, formado por los músicos Martín Mansilla, Roberto Calvo y Mario Díaz, todos ellos dueños de una extensa trayectoria y notable talento, quienes a través de su música buscan representar al país con canciones.

Víctor Heredia recorrió la obra del poeta, letrista y escritor, Armando Tejada Gómez, reconocido entre los autores más significativos del folclore argentino y cuyas letras fueron popularizadas por destacados referentes del género. Su tema “Canción con todos” es considerado como el himno de América Latina.





 

En esta emisión, Víctor Heredia propuso un recorrido al trabajo musical del dúo compuesto por el guitarrista y compositor Darío Barozzi y la cantante y percusionista Rocío San Jurjo Abalos, con su disco Anidar un camino de exploración del folclore tradicional desde una perspectiva contemporánea.

En esta emisión, Víctor Heredia propuso la obra del talentoso guitarrista, arreglador y compositor, Marcelo Amabile, con su disco “Caminos del Tiempo” en el que explora los sonidos del repertorio guitarrístico latinoamericano del siglo XX.



El músico se refirió a la importancia de abrir nuevos espacios de difusión para los artistas ajenos al circuito comercial, así como la necesidad de apoyo por parte del estado para que aquellos que no representan al público masivo puedan mostrar su trabajo.

En la segunda parte del programa, Víctor presentó al dúo folclórico Les Fernández, formado por los guitarristas Fernando Collado y Fernanda Zapa, con su disco “Escenarios”, quienes dialogaron acerca de la ampliación de los espacios para este tipo de propuestas y la forma en que la diversidad de voces enriquece la cultura.

Collado también recordó sus primeros pasos en la música y sus años de formación.

Víctor Heredia presentó al sexteto vocal Cabernet, formado en el 2002 por los cantantes Marcos Lozano, Diego Mercado, Manuel Moreira, Ale Dolina, Diego Pietropaolo y Pol Gonzalez, quienes proponen una nueva manera de abordar la música vocal desde la armonía del jazz, recorriendo diversos géneros de la música contemporánea como el gospel, pop, tango, música latinoamericana y folklore.

Víctor Heredia presentó la obra de la cantante soprano Elisa Calvo interpretando reconocidas obras del folclore nacional bajo el formato de la música clásica, acompañada en el piano por las talentosas intérpretes Laura Jodara y Silvina D¨onofrio, quienes toman nuestra música popular elevándola al ámbito académico en el denominado género de Música de Cámara Argentina.



La cantante conversó acerca del enorme universo de músicos y compositores de enorme talento con que cuenta nuestro país, así como la escasa difusión de este género en los medios masivos de comunicación lo cual invisibiliza la música de cámara argentina también llamada Folclore Clásico.

En el Día de la Patria y el día en el que la gran Mercedes Sosa hubiera cumplido 87 años, Víctor Heredia decide homenajearla con varios de los temas más destacados de su carrera, con algunos historias de su vida y algunos músicos que se unen al homenaje como León Gieco, Teresa Parodi, Pedro Aznar, Lito Vitale y Liliana Herrero.



 

Víctor Heredia presentó el trabajo del músico y cantante Alejandro Abbattista, una de las nuevas voces de la música popular argentina quien, con su enorme capacidad interpretativa y vocal, aborda distintos géneros del folclore latinoamericano, fusionando a los grandes autores con canciones propias.



El músico dejó su mirada respecto al escaso espacio para los nuevos músicos dentro de los grandes medios de comunicación, recordó los momentos que despertaron su vocación por la música y contó acerca de la experiencia de compartir grabaciones junto a muchos de los artistas populares que fueron sus referentes al dar los primeros pasos.

Víctor Heredia presentó la propuesta musical de las cantantes Florencia García Casabal y Luciana Corral, artistas de enorme talla que transitan la música popular argentina innovando al mismo tiempo que mantienen firmes las raíces y han compartido escenarios con algunos de los músicos más destacados.

Víctor Heredia presento la versión recientemente recreada de la Misa para el Tercer Mundo compuesta en 1973 por el Sacerdote militante por los derechos humanos Carlos Mugica, secuestrado y asesinado por el gobierno militar a causa de su participación en las luchas populares.



La obra, registrada originalmente por el Grupo Vocal Argentino, no llegó a ser estrenada debido a que todas sus copias fueron destruidas y ahora, cuarenta años después, es reeditada por la agrupación Quinto de Cantares con dos de los interpretes originales dando testimonio de la historia reciente

El tenor Galo García, integrante de la formación que produjo la grabación original y miembro de Quinto de Cantares, conversó acerca del origen de esta composición, hizo un repaso a la obra del Padre Mugica y recordó la historia de la destrucción de las copias originales, así como la censura del gobierno militar al momento del estreno. Además, dio detalles sobre esta nueva grabación, los músicos que participan y los instrumentos elegidos.

Víctor Heredia presento al músico, arreglador, director y compositor de diversos ritmos, entre los que destacan el tango, folclore, jazz y la música popular, Leo Bernstein, con su trabajo Afluencia, el cual cuenta con la participación de la cantante Gabriela Fiore.

Además, un recorrido al disco Música del más acá, de la mencionada vocalista en el que de igual manera forma parte Leo Bernstein.



Los músicos conversaron acerca de las dificultades que deben atravesar los nuevos artistas para acceder a la distribución de sus propuestas y la necesidad de apoyo al mundo de los músicos alternativos para lograr el salto al profesionalismo.

Por su parte, Leo recordó los ideales que lo llevaron a iniciarse en el mundo de la música y Gabriela indagó respecto a los intereses que dominan la industria musical alejándose de la potencia revolucionaria del arte y la importancia de los espacios de resistencia para la difusión de artistas independientes.

Víctor Heredia propuso recorrer la obra del cantante y guitarrista chileno, Manuel García, uno de los más destacados exponentes de la música popular de su país, con seis discos publicados en los que con una identidad poética propia fusiona la trova y el rock constituyendo una de las voces trasandinas más importantes, siendo el músico de ese país más escuchado y premiado en los últimos años.