Hoy nos adentramos en un mundo distinto, uno que todos creemos que no es ajeno y creemos olvidado hasta que uno de sus participantes llega a nuestras vidas en forma de sobrino, nieto o hijo. Hoy hablamos de los grandes olvidados, hoy hablamos de los niños y de lo que supone ser un niño hoy día. ¿Han cambiado realmente? ¿Crecen más rápido? ¿Son sus comportamientos, de verdad, distintos a los de hace veinte o cincuenta años? La doctora en Psicología, especializada en psicología educativa y psicoterapia, conferenciante, escritora y docente, Silvia Álava lo tiene muy claro: la respuesta es no. El cerebro de los niños no ha evolucionado en miles de años, lo que se ha transformado es el entorno desde las herramientas y los estímulos hasta los padres y los centros educativos.
Cuando se suele decir que la vida ya no es lo que era, en verdad, no estamos muy equivocados, los niños apenas juegan en la calle al balón, al escondite, con las muñecas o con los coches, prefieren el ordenador, la tablet, la consola o las redes sociales y no es culpa suya, es culpa nuestra, de los adultos. En la entrevista de hoy, Silvia Álava nos habla de la importancia de la corregulación emocional, de la necesidad cada vez más abrumadora del no-uso de pantallas en menores, de los efectos que la tecnología tiene en ellos y de la escasez de herramientas por parte de los padres, sus grandes aliados.
Si quieres saber cómo se confecciona el cerebro de los niños en su infancia y adolescencia, los peligros que existen en la red, el desarrollo del bullying en la actualidad o lo crucial que es que controlemos los dibujos que ven, te invito a escuchar una entrevista cargada de reflexiones, recomendaciones, críticas constructivas y, ante todo, importante, porque los niños no son solo de sus padres, son de todos. Son nuestro futuro.
Bienvenido a La X marca el lugar, el espacio donde la tierra y el mar siempre están en constante sinergia.
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00:00:00 Intro
00:01:09 ¿Cómo son los niños de hoy día?
00:04:00 ¿Y los padres? ¿Ellos han cambiado?
00:06:04 “Padres no”
00:07:18 ¿Y qué te preguntan?
00:09:42 Pero, ¿se habla más de educación emocional, no?
00:13:16 La sensación que me da es los padres tampoco saben lo que es la inteligencia emocional
00:16:38 Al final son niños y no saben lo que les sucede
00:17:28 Es difícil a veces entender bien lo que les pasa
00:18:06 Todos tenemos un niño dentro que a veces tiene asuntos pendientes
00:19:57 ¿Cómo afecta la tecnología a los niños?
00:27:53 Problemas para concentrarse
00:28:53 Pantallas cero
00:31:12 La pantalla digital
00:32:14 Cuando hablamos de pantallas cero, ¿eso también incluye los dibujos?
00:33:45 El uso de la IA por parte de los adolescentes
00:35:09 Uso de la IA como psicólogo, amigo o vínculo emocional
00:40:42 Groaming, extorsión sexual y grupos que invitan al suicidio
00:41:32 ¿Los menores están más expuestos a la violencia que antes?
00:42:55 ¿Hoy día hay más bullying y los niños son más crueles o las herramientas han evolucionado?
00:46:18 A veces parece ser que el protocolo se activa muy tarde
00:47:51 Lo mejor es que el niño informe a su familia o sus padres, ¿no?
00:48:15 Prohibición del teléfono en menores, ¿qué te parece?
00:50:28 ¿Entonces los niños crecen más rápido porque el entorno les obliga?
Hemos hablado de vikingos, de egipcios, de piratas y de romanos, hemos viajado a través de diversas épocas y, además, nos hemos sumergido en los océanos y en el corazón de la naturaleza. Hoy abordamos una época que me fascina y en la que aún no habíamos arribado de lleno. Hoy hablamos del Salvaje Oeste, de los vaqueros, de los nativos americanos, de los forajidos y de los colonos que se enfrentaron a una tierra inhóspita en busca de lo que más tarde se convertiría en el sueño americano. Hoy hablamos de las mujeres que guardaban el ganado y sus tierras de las vicisitudes de la vida y lo hacemos con dos invitadas de lujo, con Marta y Alba, las dos almerienses que conforman el proyecto Mía West Clothing.
Marta y Alba confeccionan ropa del Old West, vestidos de día, vestidos de gala, pantalones, chalecos, chaps y un sinfín de prendas más que se vestía en el Salvaje Oeste y en el siglo XIX, y lo hacen desde el rigor, la documentación, la pasión y, ante todo, la personalización.
Si quieres saber conocer en detalle cómo funciona Mía West, la manera de trabajar de Alba y Marta, las telas que usan, los patrones y las técnicas, cómo fue su primer desfile dentro del Almería Western Film Festival de Tabernas y que están preparando para la próxima primavera, has llegado al lugar indicado.Si te interesan, además, los inicios de uno de los países más poderosos del mundo, la mezcla de culturas que lo conforman y la ropa que fue surgiendo década tras década desde la llegada de los colonos, deberías acomodarte y prestar mucha atención a nuestra primera entrevista sobre el Salvaje Oeste.
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00:00:00 Intro
00:01:23 ¿Cómo nace este proyecto y por qué?
00:03:35 ¿De dónde sacáis la documentación?
00:07:03 El auténtico papel de las mujeres
00:09:06 Los hombres podían tirarse meses fuera con el ganado
00:11:20 Proceso de documentación
00:15:30 En carro no viajaría todo el mundo
00:16:44 ¿Quién lo inventó?
00:18:29 Envíos de Estados Unidos
00:19:58 ¿Por qué hubo tantos cambios en el siglo XIX?
00:22:45 Igualmente imagino que a la moda iría la gente rica
00:24:15 ¿Y se conserva mucha ropa de esa época?
00:29:01 ¿Qué materiales y técnicas usáis a la hora de elaborar las prendas?
00:31:34 Al final es muchísimo tiempo
00:35:03 Tomar medidas online
00:38:26 Nuevos retos
00:40:44 Complementos
00:41:42 ¿Hacéis los sombreros de vaqueros?
00:43:01 ¿Todo lo que hacéis es bajo demanda?
00:46:09 ¿Y no le hacéis los trajes a Fort Bravo o a Oasis Mini Hollywood?
00:48:34 Gazapos y anacronismos en las películas
00:49:36 No es lo mismo un tobillo que una teta
00:53:40 Colaboraciones
00:56:25 Próximo desfile
00:57:37 Alba es la que organiza, ¿no?
00:58:11 Los artesanos y artistas perdéis la noción del tiempo
00:58:29 Y tú, Alba, ¿no te pica el gusanillo?
01:01:02 Al final es mucho más que apariencia, hay un mensaje, hay divulgación
01:03:36 Realidad vs ficción
01:05:11 ¿Qué son los chaps?
01:06:31 Deadwood
01:09:18 Los nativos americanos siguen recluidos en reservas
01:12:22 Ahora parece que los únicos que hicieron cosas malas fueron los españoles
01:13:35 ¿Tenéis algo preparado para los próximos meses?
01:16:50 Emprender en redes
01:22:12 La importancia de la exposición
01:23:54 ¿Tú tienes otro trabajo aparte?
01:27:06 Vivir en Tabernas es una ventaja
01:30:54 En una foto no se puede sentir el trato personalizado
01:35:15 Cada vez el pueblo se va volcando más
Hoy día no hay nadie, ni siquiera alguien especialmente anciano, que no conozca a Superman, quizá no sabrá quienes son Batman, Spiderman, Lobezno o Iron Man, pero todo el mundo sabe el nombre del superhéroe kryptoniano, porque se ha convertido en un icono, en un mito del siglo XX y XXI. Lo que comenzó siendo la idea de un amante de las historias fantásticas, se acabó transformando en una narrativa que sigue conquistando a millones de personas todos los años. Ríete tú de los cómics, de los dibujos y de los bocadillos que los conforman. Hoy hablamos de superhéroes, de Marvel y de DC, de esos relatos que nunca pasan de moda y se adaptan a infinidad de estilos y géneros para no caer nunca en el olvido, y lo hacemos con una de esas personas que se encarga de mantenerlos vivos, de actualizarlos y de adaptarlos a las necesidades del público.
Pablo M. Collar es dibujante de cómics, estudió Bellas Artes e hizo sus primeros pinitos en el cine y los videojuegos, y hoy día forma parte de la plantilla de Marvel y DC, empresas que no hace ni siquiera falta presentar. En esta entrevista, Pablo nos ayuda a comprender mejor cómo funcionan los personajes que tantos admiradores tienen y de una industria que no hace más que crecer con el paso de los años. Nos sumerge de lleno en la tinta, en los colores y en los trazos de algunos de los personajes de ficción más famosos de la historia y lo hace desde la profesionalidad, el respeto y, sin lugar a dudas, la admiración.
Si quieres saber más sobre los héroes de los cómics y como funcionan las dos editoriales más potentes del mundo, toma asiento, dale al play y no te olvides de tener una pantalla cerca para poder ver con tus propios ojos algunos de los trabajos más icónicos del dibujante malagueño.
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00:00:00 Intro
00:01:14 Los dibujantes siguen siendo uno de las principales atracciones de las convenciones
00:02:45 Comic-Con de Málaga
00:04:18 ¿Dónde aprendiste las técnicas para dibujar cómic?
00:08:32 Ahora el cómic está más extendido, ¿no?
00:09:50 ¿Cómo fueron tus inicios en el mundo del cómic?
00:14:56 Bribones
00:16:05 Trabajar con DC
00:17:28 Las tabletas ciegas
00:18:27 ¿Empezaste con tableta o con papel?
00:20:11 ¿Cuánto tiempo tienes para dibujarlo?
00:21:06 ¿Siempre dibujas a los mismos personajes o varías?
00:23:01 ¿Por qué la portada la dibuja un autor y el cómic otro?
00:25:10 Aparte de a Superman y a la Academia de Vengadores, ¿a quién más has dibujado?
00:27:28 ¿Has dibujado también a X-MEN?
00:28:41 Reinicio de los cómics
00:30:03 ¿Y cómo se entra en el mundo?
00:31:21 ¿Todavía quedan historias por contar?
00:34:02 ¿Cómo se evita caer en la repetición?
00:37:12 Superhéroes de cine vs de cómics
00:39:15 Al final es más barato hacer un cómic que una película
00:40:31 Abuso del 3D y efectos
00:44:01 Técnicas y estilos género superhéroes
00:48:16 Pero, ¿hay rasgos básicos que se deben respetar?
00:50:48 Hipersexualización personajes femeninos
00:55:36 ¿Cómo empezaste a trabajar con Marvel?
00:56:51 Yo pensaba que si dibujas para Marvel, no podías dibujar para DC
00:58:10 Al final hay mercado para todos
00:59:00 ¿Coloreas?
01:01:09 Ahora mismo, ¿en qué estás trabajando?
01:02:16 ¿Qué diferencias hay entre trabajar para el público estadounidense y el nacional?
01:05:24 Vamos, que nunca le has visto la cara a tus compañeros
01:06:09 Molaría una quedada
01:07:14 ¿Qué tienes pendiente por dibujar?
01:08:28 ¿Tienes previsto algún evento para finales y principios de año?
Sobrevivir en un sector voraz no es sencillo, mucho menos cuando hay que darse de alta como autónomo para poder cobrar, ya que los puestos fijos brillan, precisamente, por su ausencia. Si uno quiere mantenerse a flote y, sobre todo, vivir de lo que ama, debe abrir la mente a las oportunidades y no cerrarse ninguna puerta. Se debe ser alguien avispado y rápido, alguien dispuesto a jugar con sus propios límites y a crear otros nuevos, se debe ser un mercenario y el dibujante Pedro R.M. Andreo, conocido en redes como Electro Cereal, es una auténtico mercenario de la ilustración.
Para los que no conozcan a Pedro, tanto como para los que sí, es un tipo entregado a su pasión, alguien que no dice que no a una buena idea y que siempre está dispuesto a llenar el mundo de personajes nuevos.
A pesar de su talento, a veces se machaca, como todos, por eso nunca está de más recordarle que ya ha ilustrado varias portadas del cómic oficial de Doctor Who y que el editor que le contactó para dicho trabajo, tiene sus fanarts de hace diez o quince año como salvapantallas de su escritorio. También ha colaborado con Valiant Entertainment, gigantes del cómic estadounidense, para ilustrar las portadas de Bloodshot, y con EA SPORT y Riot Games en varios eventos. Empezó admirando a Corvus Belli y hoy día es uno de sus creadores predilectos de personajes para sus miniaturas.
Si quieres conocer la trayectoria de Pedro, sus técnicas, sus manías y sus sueños, toma asiento y adéntrate en el fascinante mundo de la ilustración de cómics, miniaturas, juegos de mesa y videojuegos.
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00:00:00 Intro
00:01:12 ¿Qué tal la llegada del invierno?
00:02:28 ¿Qué diferencia hay entre ilustrar un cómic, un juego de mesa y una miniatura?
00:05:28 ¿No eres guionista, cierto?
00:09:44 El cómic es todo ilustración
00:11:08 A la hora de dibujar un personaje, ¿te dan pautas o no?
00:14:28 Como guionista quizá te imaginaste un personaje y el dibujante hace otra…
00:16:03 Valiant Entertainment
00:18:39 Bloodshot son superhéroes, ¿no?
00:20:05 ¿Siempre firmas como Electro Cereal?
00:21:57 ¿Has hecho algo más para el cómic americano?
00:25:24 Portadas de Doctor Who
00:35:40 Pensaba que se simplemente se traducían
00:37:35 ¿Ah las aprueban los actores también?
00:39:00 ¿Ser fan facilita el trabajo?
00:40:29 Muster: Raise the banners
00:46:37 Entonces, tú realmente, nunca coloreas, ¿no?
00:49:18 ¿Y cómo se consigue que en físico se vea igual que en la pantalla?
00:51:50 ¿Estás trabajando en algún juego de mesa, ahora?
00:54:09 No es fácil, es como la gente que necesita 10 años para estrenar su película
00:55:47 El mundo de las miniaturas
00:58:06 Diferencia entre diseñar miniaturas y personajes
01:02:33 Al final tienes que crear un personaje que sea viable de fabricar
01:05:26 Las expansiones en el mundo de las miniaturas
01:09:31 Boom de los juegos de mesa
01:13:06 Ahora ser friki está de moda
01:17:10 Yo creo que la gente que se ofende es porque se lo toma demasiado a lo personal
01:18:42 Experiencia con Riot Games y EA Sport
01:22:00 ¿Te molaría ilustrar videojuegos?
01:26:44 ¿Te abrió puertas irte a Madrid?
01:29:36 Proceso creativo
01:37:14 ¿Digital o analógico?
01:41:01 Diferencia entre los términos ilustrador y dibujante
01:43:30 El uso del término novela gráfica para diferenciarse de los lectores de cómics
01:44:22 ¿Qué te gustaría dibujar?
01:47:41 Ser autónomo
01:50:08 ¿Muchos españoles dibujan para Marvel y DC?
01:53:16 Yo es que nunca he sido mucho de cómic
01:54:48 Conferencias y salones
Según los datos recogidos por el Ministerio para la Transición Ecológica y el Reto Demográfico (MITECO) y Copernicus, más de 350.000 hectáreas fueron arrasadas por el fuego, el pasado verano, en España. Galicia, Castilla y León, Extremadura, Andalucía, Cataluña, Madrid y Asturias, entre otras comunidades, ardieron con tanta vehemencia que cuatro personas fallecieron a causa de las llamas descontroladas. La pérdida de biodiversidad ni siquiera puede cuantificarse, no al menos de manera exacta, ya que en cada pedazo de tierra habitaban cientos de especies entre plantas y animales, cuyas suelen diluirse en los entresijos de las redes sociales.
Este año, sin embargo, hubo una voz que sí logró alzarse por encima del ruido mediático, de los insultos y de las faltas de respeto por parte de algunas administraciones y ciudadanos. Las de los cientos de bomberos forestales, como Joaquín Fernández del retén de Hellín (Albacete), que arriesgan su vida año tras año para combatir al fuego y proteger nuestros montes. Las de los guardianes anónimos que toleran como nadie sus miedos para salvar los últimos reductos de naturaleza salvaje que quedan en nuestro país. Las de los trabajadores que ejercen su labor en condiciones intolerables en muchas ocasiones. Hoy, por ellos y por la Madre Tierra, hablamos de los incendios; de la importancia de la concienciación en centros educativos y a gran escala; de la necesidad de llevar a cabo medidas de prevención durante todo el año y, por supuesto, de la precariedad de los bomberos.
Si quieres conocer las principales causas de los incendios en España, las fases que se siguen para apagarlos, las labores que realizan durante todo el año o la vergonzosa situación de los bomberos forestales en España, siéntate y escucha, porque esta venido es un grito de auxilio y una llamada a la justicia.
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00:00:00 Intro
00:01:24 ¿Dónde has pasado el verano?
00:02:11 ¿Tienes una zona fija y luego pueden desplazarte no?
00:03:16 Voluntariado en incendios
00:05:03 ¿Eso qué significa?
00:05:35 Entiendo que eso es legal, ¿no?
00:06:50 Supongo que dependerá de si son casas de ricos, ¿o no?
00:08:11 Has dicho que las primeras 24 horas son súper importantes, ¿no?
00:10:12 Medidas de prevención
00:12:41 Si se trabaja bien en las medidas de prevención, ¿entiendo que es más fácil incluso aunque haya problemas con la orografía, no?
00:17:18 ¿Entonces hay más gente idiota e ignorante que pirómanos, no?
00:20:59 Charlas en colegios
00:23:04 Tiempo de recuperación del monte
00:25:09 Pérdida de biodiversidad
00:27:11 Animales calcinados
00:31:48 ¿Tenéis acompañamiento psicológico o preparación mental?
00:33:46 Fallecimientos de compañeros
00:36:41 ¿Has tenido que hacer rescate de personas?
00:39:04 Entiendo que con los equipos, no os quemáis, pero os asaréis seguro, ¿no?
00:43:04 Fases para apagar un incendio
00:48:09 Necesidad de estar presente
00:50:39 Complicaciones durante la extinción
00:57:26 Entonces, ¿qué es lo que ha pasado este verano?
01:01:39 ¿Cuántas personas hacen falta para que un retén sea operativo?
01:02:58 Burocracia
01:06:55 Catástrofes cíclicas
01:11:17 Yo entiendo que te has hecho ya a ello pero…¿no tienes miedo?
01:13:26 ¿Y cómo se convierte uno en bombero forestal?
01:15:56 Imagino que te gusta mucho tu trabajo
01:18:06 ¿Sufrís discriminación frente a los bomberos de ciudad?
01:23:16 Es que es eso es otra cosa, vuestro trabajo provoca mucho desgaste
01:25:46 ¿Cómo es la situación en otros países europeos?
Hemos recorrido mares y tierras, descubierto épocas pasadas e indagado en micro universos de lo más diversos, pero aún hay un lugar al que aún no hemos arribado. Hoy viajamos a Japón para descubrir su mitología de la mano de un auténtico amante de ella, el escultor y podcaster Álvaro Herranz Fuero, conocido en redes como Fuego Fatuo Art, que lleva más de un año inmerso en la creación de algunas de las criaturas más fascinantes del folclore nipón.
Interesado hasta la médula por los seres que pueblan la imaginería popular, Álvaro decidió materializar su fascinación por esta cultura a través de sus esculturas de los kappas, los kitsunes, los tanukis y otros yōkais procedentes del país asiático.
En esta entrevista, no solo conocerás las técnicas, materiales y procesos creativos de Fuego Fatuo, si no que te sumergirás de lleno en la mitología japonesa, aprenderás las diferencias entre los yōkais y kamis, y el fuerte impacto que han tenido y tienen en la sociedad nipona, las criaturas de sus creencias.
Si amas Japón y, sobre todo, los seres fantásticos que pueblan los sueños y pesadillas de sus gentes, has llegado al lugar indicado. Toma asiento y averigua por qué algunos kitsune tenían la entrada vetada en Edo (Tokio).
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00:00:00 Intro
00:02:18 ¿Por qué te fascina tanto la mitología japonesa?
00:06:44 ¿Sabes japonés?
00:07:14 Los yōkais
00:08:31 ¿Y los kamis?
00:09:11 Es como subir de escalón, ¿no?
00:10:15 Tipos de yōkais
00:16:05 Es difícil realizar clasificaciones cerradas
00:16:53 Las clasificaciones nos ayudan a entender el mundo
00:17:50 ¿Qué materiales usas para que las criaturas parezcan reales? ¿Son articuladas?
00:19:36 Las articuladas me recuerdan al stop motion
00:21:00 ¿Por qué para que puedan mojarse?
00:23:22 ¿Cómo decides qué criatura vas a fabricar?
00:26:30 Pero las de la exposición, ¿no las vendes, no?
00:30:16 Aranceles
00:32:27 ¿Y tampoco estás 100% seguro de que llegue al destinatario, no?
00:33:06 Una vez que has elegido a la criatura, ¿realizas un prototipo?
00:37:48 Después de imprimir, ¿toca modelar, no?
00:39:58 ¿Y cómo unes las piezas?
00:42:17 Una vez que lo tienes todo ensamblado y antes de poner el pelo, ¿añades alguna protuberancia?
00:43:08 Fase de pintura
00:45:33 ¿Con qué los rellenas?
00:46:50 ¿Qué tipo de pintura usas?
00:47:33 ¿Cuánto tardas de media en fabricar una criatura?
00:52:03 La gente tiende a ser impaciente
00:55:17 Tu último trabajo
00:58:41 Pues los bichitos esos no piensan lo mismo
00:59:14 El kappa
01:00:21 ¿Puede que haya un personaje en el Super Mario que sea de ese estilo?
01:01:05 ¿Cuál es la obra más grande que has hecho?
01:02:04 ¿Y la más pequeñita que has hecho?
01:03:09 ¿Te dedicas por completo a esto?
01:06:48 ¿Y qué has hecho para ellos?
01:07:57 Me recuerdan un poco a tus criaturas
01:09:37 ¿La mayoría de tus clientes son españoles o extranjeros?
01:12:59 ¿Y si llega rota, qué haces?
01:15:54 No puedes saber cómo han tirado la caja dentro del contenedor
01:16:56 ¿Por qué Fuego Fatuo?
01:23:08 ¿Tienes alguna feria o conferencia prevista para estos meses?
01:27:30 El merchandising en estas ferias es más accesible
01:31:45 A lo mejor puedes poner varias fotos del proceso
01:33:51 No siempre se puede se puede acceder a lo más sostenible
01:36:05 La inmediatez
01:36:58 Creo que lo más importante es tener conciencia
01:39:25 Recomendaciones de libros sobre mitología japonesa
01:44:53 ¿Sigue habiendo gente en Japón que cree en los yōkais?
01:49:11 Lo interesante es que todavía perviven dentro de la sociedad
En La X marca el lugar hemos hablado de la moda actual, de la industria que la rodea y de los irreversibles efectos que provoca en el medio ambiente, así como de las alternativas sostenibles que existen para combatirla, pero hay un universo en el que aún no nos hemos adentrado: la historia de la moda y por lo tanto, la moda vintage.
Hoy recorremos la historia de la moda a través de algunas de las prendas más reconocidas como el sujetador, la cofia, la minifalda o los tocados de la mano de la divulgadora e investigadora, Irene Rodríguez, conocida en redes como La Guía Vintage, y lo hacemos, como siempre, con profundidad, rigor, reflexión, crítica y, ante todo, mucha diversión.
Si quieres saber si realmente el corsé dificultaba la respiración de las mujeres o por qué los tocados se pusieron de moda, has llegado al lugar indicado. Si por otra parte, prefieres apuntarte algunas películas que siguen la moda real con bastante exactitud o por el contrario, las que no lo hacen, estás nuevamente en el podcast indicado.
Bienvenido a nuestro viaje al universo de la moda vintage con una guía de lujo que no solo nos hablará del rey que regaló a su esposa un bastoncillo para limpiarse los oídos o de la falta de actualización de etiqueta en la corte inglesa hace un par de siglos, sino también de lo que ha significado para la sociedad. Dale al play y escucha que la travesía continúa.
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00:00:00 Intro
00:01:32 ¿Tu tesis tiene relación con la moda?
00:02:48 ¿Cuándo nació tu interés por la moda?
00:04:16 ¿por qué esa obsesión por la Reina Victoria?
00:05:09 Moda vintage
00:07:03 Dónde encontrarla
00:08:26 ¿Y de qué país o zona?
00:09:51 La moda varía según el país
00:11:11 ¿La ropa vintage es cara?
00:13:53 La especulación en torno a lo “antiguo”
00:15:16 ¿Alguna vez has comprado algo que ha resultado estar en mal estado?
00:16:40 ¿Se prevé la vuelta de la moda vintage a las grandes superficies?
00:18:40 Dentro de la moda vintage entra también el maquillaje, el peinado, los complementos, ¿no?
00:21:32 ¿Y cómo una persona de los 90 acaba tan interesada en la moda de una época que no ha vivido?
00:23:29 Llegar hasta ahí debe haber sido un recorrido interesante
00:25:04 La moda es subjetiva, a veces lo que te queda bien, no es lo que sientas que te queda bien
00:27:30 ¿Cuándo nacieron los calzoncillos y las bragas?
00:28:48 ¿Y el sujetador? ¿Cómo se sostenían los pechos?
00:31:34 Intuyo que en general, entonces, no se llevaba, ¿no?
00:32:26 Yo creo que el bikini es una invención moderna
00:35:35 ¿La moda ha sido machista?
00:40:05 Alta cocina
00:43:01 El siglo XIX es lo peor
00:46:31 El corsé
00:49:56 Pero entonces los corsés impedían respirar, ¿o es un mito?
00:53:23 El corsé siempre lo hemos relacionado con mujeres más delgadas y un cuerpo más normativo, pero lo llevaba todo el mundo, ¿no?
00:54:23 ¿Y a ti te gusta el corsé?
00:54:39 ¿Cuándo surgió la minifalda?
00:57:04 ¿Y por qué fue en esa época el boom? ¿Por los hippies?
00:58:58 Una prenda de ropa que te haya resultado súper curiosa
01:02:05 ¿Y una prenda súper inútil?
01:06:31 La cofia
01:08:56 Si vemos una peli en la que se la vea con el pelo suelto, eso no era real, ¿no?
01:15:42 ¿Hay alguna prenda o complemento que te encante?
01:17:08 Hay bastones preciosos
01:18:49 ¿Cuánto se parece la moda de las películas y las series a la de las épocas en las que se contextualizan?
01:22:07 Películas y series donde sí se hace bien
01:30:41 ¿Has visto Outlander?
01:34:19 ¿Tienes alguna conferencia o charla prevista para estos meses?
Más de 10.000 kilómetros separan Argamasilla de Alba, en Castilla La Mancha, del país de las grandes estepas, los caballos de ensueño y el morin khuur, Mongolia, y el periodista Juan Carlos Rubio se los recorrió en motocicleta, motivado por la llamada de lo desconocido.
Durante más de un año, Juan Carlos, conocido en redes como Esmon Rider, cruzó las fronteras de 47 países, durmió al raso e hizo voluntariados con el único objetivo de descubrirse a sí mismo, de conocer nuevas culturas y hacer nuevos amigos. Él decidió desprenderse de las comodidades rutinarias, de las hojas de ruta preestablecidas y de los impedimentos sociales para ser uno mismo con la carretera, acompañado únicamente por su fiel compañera, una Honda CB500X.
Juan Carlos narra por primera vez sus aventuras a lo largo del continente en una entrevista capaz de cautivar a los amantes de la adrenalina como a los que prefieren la seguridad de sus casas.
Si quieres saber de primera mano en qué frontera le interrogaron, a que animales se enfrentó, con quién se echó un pulso, o simplemente aprender algunos consejos para organizar un viaje similar, te invito a darle al play y unirte a la travesía. Te prometo que no te aburrirás y que, por encima de todo, volverás a creer en el ser humano.
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Marcas de tiempo:
00:00:00 Intro
00:01:08 ¿Quién eres?
00:02:36 ¿Qué te motivó a hacer ese viaje?
00:03:35 ¿Y por qué en moto?
00:04:54 ¿Intentaron robarte la moto?
00:05:35 ¿Por qué Mongolia?
00:06:40 ¿Cuántos países cruzaste?
00:07:06 ¿Tuviste que sacar permisos y visados para entrar en los países que no pertenecen a la Unión Europea?
00:14:00 ¿Te hicieron desnudarte también?
00:18:35 ¿Y la frontera más simpática?
00:20:10 ¿Cuántos kilómetros separan Argamasilla de Mongolia?
00:21:23 ¿Dormías más al raso o bajo techo?
00:25:08 ¿Lo has hecho tanto por la parte económica como por conocer gente, no?
00:27:18 ¿La gasolina es un gasto importante, no?
00:29:11 ¿En qué país estuviste más tiempo?
00:30:36 ¿Cómo te has enfrentado a la climatología?
00:32:22 Fenómenos meteorológicos adversos y carreteras
00:33:40 ¿Cuántos kilos llevabas entre el equipaje y la moto?
00:36:42 ¿Tuviste algún accidente o problema técnico?
00:40:48 ¿Viviste alguna situación peligrosa?
00:44:30 La soledad del viaje, ¿cómo lidiaste con ella?
00:47:02 Yo creo que la personalidad es importante
00:49:27 ¿Llevabas GPS suelto o usabas el del móvil?
00:50:56 ¿Tuviste algún encontronazo con animales salvajes?
00:53:02 La alimentación
00:55:04 ¿Ha habido algo que no te haya gustado?
00:56:18 ¿Contaste con el apoyo de tu familia?
00:57:57 Los souvenires
00:58:31 ¿Cómo lo cargaste todo en la moto?
00:59:45 ¿La ropa te la trajiste toda o tiraste algo a la basura?
01:00:14 Países favoritos y menos
01:01:37 ¿Y los que menos te han gustado?
01:03:32 ¿Te sacaste a algún seguro de salud?
01:06:08 La gente en general es muy hospitalaria, ¿no?
01:09:40 Entonces nadie ha intentado secuestrarte ni nada de eso
01:12:35 Hay que llevar siempre una navaja de seguridad
01:13:29 ¿Qué tal el final del viaje?
01:14:55 ¿Y ahora qué toca?
01:15:30 ¿Te gustaría hacer otro viaje?
01:16:44 Llegará un punto que no sabrás quién eres, ¿no?
01:17:51 Las crónicas del viaje
La X marca el lugar estrena segunda temporada con un recorrido en profundidad por uno de los colectivos más interesantes y amados de la historia: los ladrones del mar, los piratas. Junto al divulgador y recreador, Antón Viejo Alonso conocido por los grumetes como Tuco El Papagayo, nos sumergimos en una travesía al verdadero corazón de la piratería para conocer quienes eran en realidad, cuando surgieron, cual fue su mayor época de esplendor y si eran tan amantes de la libertad como nos sugiere la cultura popular.
En este viaje sin retorno, ahondamos en uno de los temas preferidos de una servidora y descubrimos que a los piratas les encantaban el chocolate caliente, los loros, los monos y preocuparse por sí mismos y no por los derechos de otros.
El cofre del hombre muerto, la verdad sobre Henry Morgan, los cazadores franceses de las Antillas o la prácticamente inexistencia de los parches son algunos de los temas que exploramos en el primer episodio de La X marca el lugar.
Si quieres saber más sobre los bandidos del océano, dale al play y agudiza el oído porque la travesía continúa.
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00:00:00 Intro
00:01:18 ¿Qué tal el verano?
00:02:59 Eso te iba a preguntar de dónde eres
00:05:06 ¿Tenemos algún museo pirata en España?
00:08:36 Distintas visiones de la piratería
00:14:06 Eje cronológico de la piratería
00:17:36 Islas de Barlovento
00:20:31 Gente que quiere vivir en soledad, ¿no?
00:25:28 La romantización de la figura del pirata
00:29:19 Los piratas tuvieron un papel relevante en la política
00:31:53 Habría todo tipo de piratas, ¿no?
00:35:50 ‘Nuestra bandera significa muerte’
00:37:40 El lado bueno del villano
00:41:08 El objetivo de muchos piratas era vivir bien
00:45:47 ¿Y tú qué crees que le pasó?
00:49:12 No todo eran grandes botines
00:53:50 Filibusteros, bucaneros y piratas
00:59:03 El aburrimiento en la piratería
01:02:01 No todos sabían pelear
01:07:43 Mujeres piratas
01:11:11 Anne Bonny, Mary Read y Jack Rackham
01:14:40 La piratería en China
01:20:51 Los productos de ficción se quedan en la superficie
01:23:09 El egoísmo humano
01:24:56 Recomendaciones de películas, series y libros
01:32:48 Black Sails: La estética no tiene nada que ver con la realidad
01:35:06 Hay dos imágenes: la realista y la representación cultural
01:36:44 Los zapatos
01:40:02 El Capitán Garfio
01:44:44 Garfio es uno de los villanos que no muere de Disney
01:47:19 Los garfios: ¿ficción o realidad?
01:52:00 Los loros y los monos
01:54:25 ¿Bebían tanto ron como se cuenta?
01:57:13 No es tan guay beber alcohol como chocolate caliente
01:59:43 ¿Hacían caminar a los prisioneros por la tabla?
02:04:11 ¿Llegó a haber algún mapa con una X que marcase el lugar?
02:06:50 Despedida
Los libros son guardianes de conocimiento, copiladores del presente, el pasado y a veces del futuro. Su historia se remonta casi al inicio de los tiempos, pues incluso cuando no existía tal formato, ellos ya resonaban en nuestros espíritus y nos susurraban que les diésemos forma. Primero fueron las paredes de las cuevas, después las tablillas de barro y arcilla, seguidas de los pergaminos y manuscritos y por último, el invento más valioso de todos al permitirnos soñar, evolucionar, entretenernos y explorar. El libro, nuestro mejor amigo.
En la entrevista de hoy, hablamos del libro como objeto de sabiduría y también de historias y emociones, y lo hacemos junto a una experta en su arquitectura, la restauradora y encuadernadora Carlota Ramírez, quien desde su taller, Estudio Abad, en Valencia, devuelve a la vida volúmenes de antaño y brinda un hermoso cuerpo a los escritos de la gente.
Carlota Ramírez estudió restauración y desde entonces ha consagrado su talento y su saber a la recuperación y encuadernación artesanal de libros de todas las clases y épocas, aunque admite sentir predilección por los de la Edad Media. Con herramientas del presente y técnicas de antaño, Carlota cose, remienda, encola, colorea y da forma a volúmenes de instituciones y particulares. Si te apasionan los libros y quieres aprender cómo se construyen, te invito a viajar con nosotros a lo más profundo de sus entrañas de papel, cartón e hilo en la última entrevista de la temporada.
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00:00:00 Intro
00:01:36 ¿Cómo acabaste dedicándote a la encuadernación?
00:03:20 ¿Dista mucho restaurar un libro de un manuscrito?
00:04:50 Encuadernación artesanal vs industrial
00:08:12 Aumento demanda = menos calidad
00:11:14 ¿Cuesta más que los manuscritos se conserven en el tiempo que los libros?
00:12:43 Color de los lomos
00:14:38 La moda de pintar los libros
00:16:48 Proceso de encuadernación
00:20:05 Cabezadas
00:20:41 Refuerzos
00:25:24 ¿Las tapas van separadas?
00:26:27 ¿Hay muchos libros de cuero?
00:27:44 ¿Cuánto tardas?
00:28:46 ¿Usas agujas especiales?
00:29:50 ¿Los títulos los "pintas" tú también?
00:31:39 Textura en las cubiertas
00:32:27 ¿La mayoría de los forros son de tela o de papel?
00:33:06 El cubretapas/la camisa
00:35:57 Libros de pop ups
00:38:08 ¿Qué es un libro de artista?
00:42:55 ¿Y por qué le ponen ese nombre?
00:45:32 ¿Las hojas llevan algún tratamiento para que aguante tanto?
00:47:01 Consejos para los hongos
00:49:16 Proyectos recuperación post Dana
00:49:47 Proceso de restauración
00:52:11 Anécdota
00:55:59 ¿Son sobre todo libros muy antiguos, no?
00:56:22 ¿No es normal que se rompa en tan poco tiempo, no?
00:58:15 Hay libros y libros
01:00:37 Yo tampoco puedo dibujar y marcar un libro…
01:01:44 ¿Vives por completo de esto?
01:03:10 En el arte y la cultura hay que moverse mucho
01:03:50 ¿Trabajas para empresas y particulares, no?
01:04:06 ¿Repiten los clientes?
01:04:57 ¿Hay mucha gente en España que se dedique a esto?
01:05:53 Que curioso que la gente encuaderne sus TGFS
01:06:33 No es lo mismo una tesis doctoral que un TFG…
01:07:12 Es una fuente de ingresos segura aunque no sea tan atractivo como encuadernar un libro
01:09:15 A mí mi novio me hizo un libro
01:09:58 ¿Cómo se hace el papel?
01:11:53 ¿Adquieres los materiales a través de empresas especializadas, no?
01:13:49 ¿De qué es la piel? pero…¿se sigue encuadernando mucho con ella?
01:14:52 Estudio Abad
01:16:15 ¿Estás trabajando en algo interesante ahora mismo? ¿Tienes prevista alguna charla?
¿Qué tienen en común San Roque, las siete doncellas sin manos de Simancas y la planta Angélica? Más de uno responderá que aparentemente nada y estará sin esperarlo equivocado. Si hay algo que une estos tres elementos y otros cientos es que todos han sido dibujados, coloreados y narrados por la ilustradora madrileña Irina Hirondelle, conocida por obras como Herbarum, Efemérides ilustradas de España y Flos Sanctorum.
Desde que era joven, o un poco más joven porque lo sigue siendo, Irina Hirondelle ha sentido curiosidad por temas que para otros carecen del más absoluto interés, convirtiéndose así en una de las pocas artistas que da valor y espacio al folclore, la naturaleza, cultura y el que indudablemente resulta más curioso, la religión. A Irina le fascinan y, como ella misma asegura, le obsesionan lo que hay detrás de figuras religiosas como los santos, los profetas o los eremitas. En esta entrevista, Irina nos acerca a las vidas de estos enigmáticos personajes como San Cristóbal, Santa Bárbara, San Isidro o Simeón el Estilita y comparte con nosotros sus anécdotas más curiosas. También nos habla de la fina línea que separa los milagros de la magia, de aquellos santos que perdieron su condición por falta de pruebas concluyentes o de algunos de los lugares que los eremitas eligieron en España para llevar a cabo sus prácticas religiosas.
Si quieres conocer más sobre los pozos que cavó San Isidro, las abejas de Santa Rita de Casia, las mil y una aventuras de San Cristóbal, el cuerpo incorrupto de Santa Teresa o las propiedades del ajenjo y la madreselva, ponte cómodo y disfruta de una entrevista repleta de sorpresas y misterios.
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00:00:00 Intro
00:01:00 ¿Cómo describes tu estilo?
00:03:02 ¿Cómo fueron tus inicios?
00:05:11 ¿Cómo vives de la ilustración?
00:06:22 Últimos trabajos para otras editoriales
00:07:27 ¿Qué te ha llevado a especializarte en temas como la religión o el folclore?
00:08:56 Antes era más difícil encontrar libros ilustrados sobre seres de la mitología española
00:10:38 ¿Cómo nació tu interés por los santos y otras figuras religiosas?
00:16:31 ¿Y ese interés te viene por afición o porque procedes de una familia muy religiosa?
00:17:41 Proceso de documentación
00:24:08 ¿Hay milagros que se le adjudicado a santos que luego ha resultado que no eran ciertas?
00:28:49 ¿Qué se entiende por milagro?
00:30:00 No es magia, es fe
00:32:42 El suceso del teléfono roto en la transmisión oral
00:34:29 ¿Qué eres herético?
00:35:16 ¿Tienes un santo favorito?
00:40:56 San Cristóbal pierde su santidad
00:42:04 ¿Hay algunos que no te gusten nada?
00:43:23 ¿Cuántos santos hay?
00:47:17 Gaudí en proceso de ser santificado
00:49:32 ¿Has recibido algún tipo de queja o comentario negativo por parte de la comunidad católica?
00:51:50 ¿Cómo fue ver el cuerpo incorrupto de Santa Teresa?
00:58:27 Las reliquias
01:01:00 ¿Cómo descubres la existencia de los lugares donde vivían los eremitas?
01:05:20 ¿Apiló un montón de piedras y se subió encima?
01:06:11 ¿Sientes algo cuando visitas esos lugares sacros?
01:09:26 ¿En qué te basaste para decidir que plantas entraban en Herbarium?
01:12:03 ¿Incluiste, por ejemplo, la lavanda?
01:12:46 El ajenjo
01:14:05 Efemérides ilustradas de España
01:16:21 Supuesta falta de interés por parte de los españoles de la historia y aspectos relacionados con nuestro país
01:19:25 ¿Estás trabajando en algún libro actualmente?
01:21:06 ¿Tienes algún evento para este verano?
01:22:27 ¿Cómo es tu proceso creativo?
01:24:41 ¿Y hay algo que tengas muchas ganas de dibujar?
La moda es mucho más que ropa, es una forma de expresión; una manera directa, contundente y sin recovecos de mostrarle al mundo como eres, pues incluso cuando no la sigues, le gritas al mundo cual es tu personalidad y que pueden esperar de ti. Pero la moda es también un negocio y una industria abrumadoramente grande que amenaza con destruir el planeta en el que vivimos. Es, además, una expresión artística que se puede contemplar tanto en las grandes pasarelas, como en las calles de los pueblos más recónditos, porque si hay algo que la caracteriza por encima de cualquier otro rasgo, es que universal. No hay barreras para ella, ni tampoco límites, y cuando los hay es porque la persona que la maneja quiere imponerlos. Tal vez la moda crea estigmas y prejuicios, pero cabe recordar de vez en cuando que también busca derribarlos, y si no que le pregunten a la diseñadora Alexandra Cánovas (Maritrini Mantekillah), que junto a Martaé Martínez concibieron Las CulpaSS hace 15 años, una marca de complementos sostenible y disruptiva que ha enamorado al mercado.
En esta entrevista, Alexandra Cánovas nos sumerge en el mundo de la moda desde una perspectiva sostenible, reivindicativa y amplía, a la par que nos invita a reflexionar sobre su futuro, sus límites y su significado; y sus cuenta el largo recorrido de Las CulpaSS desde su nacimiento hasta la actualidad, y las distintas dificultades a las que se han enfrentado por el camino.
Alexandra, por supuesto, también nos narra como fueron sus primeros años trabajando en China y La India, lo que aprendió allí y lo que la aterrorizó; del nacimiento de Maritrini Mantekillah y sus colaboraciones con artistas como María de Juan o Awakate Band; y de su proyecto más personal: el que aúna folclore y moda.
Si quieres saber más sobre la persona que hay detrás de Las CulpaSS y su forma de ver la ropa, te invito a escuchar esta conversación plagada de reflexiones, anécdotas, muchas referencias a los uniformes y la reivindicación de que el traje de huertano auténtico representa mucho más de lo que se ve en el Bando de la huerta.
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00:00:00 Intro
00:00:59 ¿Qué es la moda?
00:04:18 Mundo elitista
00:05:55 ¿Solo se ponen los vestidos una vez, no?
00:07:28 ¿Reutilizan las telas?
00:08:06 Industria poco sostenible
00:12:26 Diferencia entre estilista y diseñadora
00:14:48 ¿Trabajan en equipo?
00:15:54 Talento, técnica y práctica
00:18:10 Primero diseñas la prenda y luego la conviertes en algo tangible, ¿no?
00:19:24 Primer paso: concebir la pieza
00:21:48 Segundo paso: reunir los materiales y coser
00:23:39 ¿Qué te inspira a la hora de crear?
00:25:56 Adiós a los bolsillos
00:26:44 El bolso, algo femenino
00:29:26 La India y en Beijing
00:33:44 Diseñadores europeos en Asia
00:35:13 Balance de estos 15 años
00:42:31 Innovar en cada temporada
00:44:16 Cantidad de piezas por colección
00:45:05 Diseño de zapatos
00:46:03 Moda y folclore
00:50:45 Los trajes de ahora no se parecen mucho a los de antes
00:52:08 Preservar el patrimonio textil
00:53:36 ¿Estás preparando algo?
00:54:49 El estilismo de un artista
00:57:43 Diseño de estilismo para un videoclip y un concierto
00:58:33 Relación entre estilismo, música y atrezzo
00:59:33 Eres súper camaleónica
01:00:44 Tendrás entonces un pedazo de armario, ¿no?
01:01:41 Nunca había oído lo del trueque
01:02:15 Donar o reciclar ropa
01:03:36 Heredar la ropa
01:05:02 La ropa puede tener varias vidas
01:08:43 ¿Cómo ves el futuro de la moda?
01:10:00 ¿La moda tiene límites?
01:11:28 Consejos de moda
01:13:27 ¿En qué estás trabajando ahora mismo?
La física es mucho más que una asignatura difícil que se le resiste a la mayoría de los estudiantes de instituto. Es una ciencia, una forma de ver el mundo, una herramienta inigualable para entender el funcionamiento de la realidad y de todo lo que nos rodea. Sin ella y las personas que la estudian y practican, seguiríamos sin poder responder algunas cuestiones fundamentales del día a día relacionadas, por ejemplo, con la gravedad, el sonido, la luz o el movimiento de los objetos. La física nos ha otorgado luz en la oscuridad y nos ha ayudado a avanzar como sociedad.
En la entrevista de hoy, el físico e ingeniero electrónico Rubén Sierra, conocido en redes por su papel divulgador y showman bajo el seudónimo de Fisicomic, nos aclara varias dudas relacionas con la física desde que estudia y las especializaciones que existen hasta su vínculo con la química, sus grandes teorías y dónde podemos encontrarla.
Rubén Sierra, además, como divulgador especializado en desentrañar y comprobar los usos y representaciones de la ciencia en series, cómics, películas y mangas, nos habla de la moda de la física cuántica, de lo que es una pokeball en términos científicos, de los agujeros negros en la serie Invencible, de los superhéroes de The Boys y los de Marvel, de los ángeles llorosos, la TARDIS y los viajes en el tiempo de Doctor Who y de lo peligroso que sería reducirnos como lo hace Antman.
Si te fascinan la ciencia, los tebeos, los animes y las series, te invito a escuchar una entrevista repleta de conocimientos, hallazgos, desengaños y, ante todo, de muchas preguntas. Toma asiento y disfruta.
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Marcas de tiempo:
00:00:00 Intro
00:01:01 ¿Qué estudia la física exactamente?
00:01:44 ¿Todo lo que es tangible?
00:02:22 ¿Por qué se suelen enseñar la física y la química juntas? ¿Qué es lo que las une?
00:02:55 ¿La física estudia el funcionamiento y la química, la composición?
00:03:50 ¿Qué las diferencia entonces exactamente?
00:04:32 ¿Dónde podemos encontrarnos con la física día a día?
00:06:02 ¿Cuáles son las grandes teorías de la física?
00:07:29 ¿Todavía quedan muchas cosas por estudiar dentro de la física?
00:08:25 ¿Entonces todo se puede explicar y lo que no es porque aún no se sabe?
00:09:23 ¿Cuál es la base de la física?
00:12:57 ¿Qué es la materia oscura?
00:14:12 ¿Qué es la física cuántica exactamente?
00:17:30 ¿Y qué hace a la física cuántica tan atractiva?
00:18:10 Los portales para viajar en el tiempo, ¿también entran en el terreno de la física cuántica?
00:19:44 ¿Guardan relación entonces o no?
00:20:25 ¿Hay distintos tipos de física?
00:22:08 ¿La ingeniería convierte la física en algo funcional?
00:23:25 ¿Qué es la física teórica?
00:24:17 Habrá cosas que siguen sin saberse…
00:25:28 ¿Qué inventos de nuestro día a día debemos agradecerle a los físicos?
00:26:32 ¿Cómo surgió la idea de surgir la ciencia en los productos audiovisuales?
00:27:44 ¿Cómo preparas cada caso a analizar?
00:29:10 Invencible y los agujeros negros
00:31:53 ¿Hay casos correctos?
00:36:22 Pokémon y las pokeballs
00:37:40 La TARDIS de Doctor Who, ¿es posible que algo sea aparentemente pequeño y en verdad sea grande?
00:38:56 Los ángeles llorosos de Doctor Who
00:40:00 Los Cybermen de Doctor Who
00:41:31 ¿Es posible reducir las cosas?
00:44:11 ¿Dónde podemos verte próximamente?
00:44:57 ¿Trabajas como docente aparte de divulgar?
00:46:30 ¿Estás trabajando en algún libro?
00:47:15 ¿Divulgas e ilustras, no?
Juan Álvarez Montalbán es y será una institución y a quien le pese, que se aguante, porque después de cuarenta años al pie del cañón, nadie puede negarle, ni restarle un ápice de sus méritos. Cuando España vivía aún en plena dictadura, él ya creaba y daba forma a sus primeras historias después de haberse encontrado de casualidad con un volumen de Tintín, una de sus grandes inspiraciones. Después de la muerte de Franco, cuando aún la mayoría de edad se situaba en los 21 y no en los 18, él se armó de valor, hizo la maleta y se fue a Madrid a perseguir un sueño que sus padres no terminaban de entender. Juan quería ser dibujante de tebeos, ahora más conocidos como cómics. Quería ser la persona que llenaba de color y tramas las páginas de revistas, periódicos y otras publicaciones. Y la verdad es que lo consiguió, aunque probablemente no lo hizo cuando empezó a dibujar para Hanna-Barbera americana, ni cuando publicó sus primeras viñetas en la revista El Campus, en Puta Mili o en El Jueves, sino cuando con ocho años creó a Josefo y dio rienda suelta a su imaginación.
La entrevista de hoy es un recorrido y un homenaje a la trayectoria del dibujante de tebeos de Mazarrón que ha logrado ser un referente en una industria difícil, exigente y, ante todo, talentosa. Es, además, una clase instructiva sobre lo que es el tebeo, el por qué ahora se llama cómic, sus inicios, la industria española frente a las extranjeras, la infantilización que ha sufrido este producto cultural y, ante todo, sobre los distintos retos que sufren los que se dedican a ella.
Ay grumetes, si queréis conocer de primera mano un sinfín de anécdotas de Juan, escuchar los consejos de uno de los dibujantes más veteranos de nuestro país o, simplemente, aprender cuál es el proceso que se sigue a la hora de dibujar un cómic...habéis llegado al lugar indicado. Acomodaos, sentaos y disfrutad de una charla repleta de honestidad, pasión y muchas aventuras.
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Marcas de tiempo:
00:01:28 Historieta, cómic y viñeta
00:04:15 Clasificaciones por género y estilo
00:07:30 ¿Ha cambiado la imagen que tiene la gente del tebeo en 40 años?
00:09:43 Novela gráfica
00:12:11 Género predilecto
00:19:01 El original
00:20:09 ¿Por qué mantenéis el estilo analógico?
00:21:05 No hay nada como el papel
00:22:49 ¿Hay versiones digitales de los tebeos?
00:26:24 Los libros entran por el ojo
00:27:35 ¿Cómo fueron tus primeros años?
00:38:39 ¿Había mucha diferencia a la hora de dibujar un tebeo o una película de animación?
00:41:40 Don Quijote de la Mancha
00:43:05 ¿Volviste a trabajar en el sector audiovisual?
00:48:35 ¿Qué es el layout?
00:51:53 ¿Crees que ahora es más fácil o más difícil entrar en el sector del tebeo?
00:55:28 Adiós a las revistas
00:58:02 ¿Irá por modas?
00:59:49 ¿Cuesta más encontrar trabajo si no te dedicas al género de los superhéroes?
01:02:42 El lenguaje de cada género
01:03:46 Primer personaje
01:04:53 Último personaje
01:06:24 ¿Cuándo sabes que a un personaje le toca morir?
01:12:13 ¿En qué estás trabajando ahora mismo?
01:13:01 Salones del Manga de Murcia, Cartagena y Lorca
01:15:43 Organizar un evento lleva mucho trabajo
01:16:53 Peso de las películas y series en los salones
01:18:11 K-POP
01:19:19 Hay que actualizarse pero sin dejar de lado el tebeo, ¿no?
01:23:45 Subvenciones económicas
01:25:25 Proceso creativo
01:28:46 ¿Tú también pintas?
01:30:04 Envío a la editorial
01:31:22 Es como el trabajo de un realizador, ¿no?
01:31:52 Tiene que haber movimiento
01:33:05 ¿Hay alguna cosa que te quede por hacer?
01:43:47 Cambiar de registro suele ser bueno
¿A quién no le gustan los juegos de mesa? Seguramente existen personas que todavía no son muy admiradoras de este tipo de entretenimiento, pero lo más probable es que sean una minoría. Yo, de hecho, no conozco a nadie que no le gusten los juegos de mesa. A mí abuela, por ejemplo, le encanta el parchís y a mi sobrina le pirran los de encontrar parejas. Y la verdad, todo sea dicho, es que es lógico que a casi todo el mundo le interese este tipo de diversión, porque la definición de juego de mesa engloba muchos tipos desde los de gestión de recursos como el archiconocido Catán, hasta los de estrategia como el Risk o el ajedrez, los tipo Party como el Twister, o los de toda la vida como el propio dominó.
Hay juegos para todas las edades y los gustos y si todavía no has hallado ninguno que te enganche, te animo a descubrir este mundo de la mano de Jaime López, quien junto a su socio JAM Toribio crearon Chimuelo Studio después de la pandemia para dar rienda a su imaginación y aportar su granito de arena a esta industria.
Chimuelo Studio ha dado a luz a juegos como Hello!, Mediterráneo y el divertidísimo Gestrudis. En esta entrevista, Jaime nos habla de cómo fue el proceso de creación de cada uno, con Tormenta Filomena y pandemia incluidas, de los entresijos de una industria que no para de crecer día a día, de cómo usan los diseñadores Kickstarter para poder llevar a cabo sus juegos y de los extraños piques que hay entre jugadores.
Si te interesa escuchar de primera mano, las mecánicas que existen en los juegos de mesa y que parámetros siguen las editoriales para decidir sus próximos lanzamientos. Toma asiento porque has llegado al lugar indicado.
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00:00:00 Intro
00:01:10 ¿Qué se entiende por juego de mesa? ¿Y qué tipos hay?
00:03:21 Podemos dividir los juegos de mesa por su temática y también sus componentes, ¿no?
00:06:46 ¿Qué tipo de juego son los de inventarse una historia como El Señor Oscuro?
00:08:00 ¿Y los juegos como Las Cartas contra la humanidad que crean secuencias de cartas, se consideran party, también?
00:09:54 Hay muchos juegos que son iguales
00:12:09 Hay juegos que no triunfan porque no se entienden
00:13:28 Hay juegos de mesa para todos
00:15:13 Las instrucciones no se entienden
00:18:40 ¿Cómo nació Chimuelo Studio?
00:20:21 ¿En 2021, 2022?
00:20:59 ¿Y Chimuelo, por qué?
00:21:38 ¿Cuál fue vuestro primer juego de mesa?
00:24:05 Mediterráneo
00:25:13 ¿Luego fue Hello!?
00:29:29 ¿Cuál es el proceso que seguís a la hora de crear un juego de mesa?
00:32:30 Primero decidís que tipo de juego queréis hacer y luego…
00:33:59 ¿Gestrudis son fantasmas?
00:34:11 ¿Cómo llega el juego al mercado? ¿Escribís a editoriales, vais a concursos o cómo?
00:36:37 ¿Dependerá un poco del catálogo de la editorial, no?
00:38:48 Costes de producción
00:40:40 Los juegos de tablero
00:42:03 Kickstarter
00:43:30 Entiendo que la calidad depende de muchos factores
00:46:24 ¿Habéis sacado algún juego a través de crowdfunding?
00:48:00 ¿Dónde se fabrican los juegos de mesa?
00:49:19 Colaboraciones con editoriales y derechos
00:50:02 ¿Se publica en una editorial solo, no en varias, no?
00:51:21 Distribución por territorios
00:52:00 ¿Estáis jugando en algún juego nuevo?
00:53:54 ¿Cuál es tu juego favorito?
00:55:37 ¿Y uno que no te guste?
00:58:40 Hay tantos que a veces hasta agobia
00:59:27 Pique entre los jugadores
Desde tiempos inmemoriales, la magia ha formado parte intrínseca de la vida del ser humano, ya fuese como vehículo de comunicación con el Más Allá, como herramienta para transitar determinados momentos de la existencia o como remedio para algunos males y energías negativas. Las grandes religiones, sin embargo, la redujeron a las sombras, al secretismo y a la clandestinidad, tachando a los que la practicaban de herejes y de amigos del Diablo y empujándolos sin compasión a la persecución, a la discriminación y al insulto. En la actualidad, son la tecnología y el propio progreso los que nos han apartado de ella, de la espiritualidad y, también, de la naturaleza de la que todos somos hermanos.
En la entrevista de hoy, hablamos de magia, de meiguería, de esoterismo, de la brujería de la muerte y, ante todo, del paganismo galaico con la meiga pagana Zeltia A Loba, que lleva toda una vida practicando la magia y enseñándola a través de su escuela, a la par que recupera y ensalza las tradiciones, técnicas y ritos de la meiguiría con la Irmandade das Meigas.
Creas en estas cosas o no, te invito a escuchar el podcast sin prejuicios o, al menos, apartándolos momentáneamente para sumergirte en un mundo fascinante, misterioso y, ante todo, natural que resuena en nosotros como un eco del pasado y nos recuerda que no todo es como te lo han contado. Si quieres, además, aprender qué es la meiguería, el paganismo galaico o escuchar el testimonio de una auténtica médium, estás en el lugar indicado. Abre los oídos y disfruta de la entrevista más mágica del podcast.
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00:00:00 Intro
00:01:12 ¿Qué es la brujería?
00:02:52 ¿El paganismo está más conectado a la naturaleza que el cristianismo?
00:03:48 Dioses gallegos
00:05:02 ¿Hay mucha gente que practica el paganismo en Galicia?
00:06:28 ¿Cómo se convierte alguien en pagano?
00:08:30 Diferencias meiguería, brujería y esoterismo
00:10:59 Brujería folclórica
00:11:03 ¿La gente opta por seguir creencias ajenas por falta de desconocimiento de las autóctonas?
00:16:28 Energía telúrica
00:19:34 Características de la meiguería
00:24:18 Los celtas
00:29:04 ¿Cómo recuperáis ese legado?
00:33:49 Irmandade das Meigas
00:36:09 ¿Y como se puede acceder a ella?
00:38:36 ¿Es necesario que todos practiquéis magia?
00:43:15 Interés por moda
00:44:56 Escuela de Magia Zeltia A Loba
00:47:58 Especialidades
00:51:25 ¿Cómo son las clases?
00:52:42 Diferencia entre conjuro y hechizo
00:53:50 Descarnados
00:54:01 Otros espíritus
00:54:38 ¿Está bien visto ser meiga en Galicia?
00:59:49 ¿Cuánto tiempo llevas siendo meiga?
01:02:30 ¿Tuviste alguna maestra o aprendiste de forma autodidacta?
01:04:15 ¿En algún momento has pensado en dejarlo?
01:05:36 ¿Te dedicas por completo a la meiguería?
01:06:33 ¿Hay mucha gente interesada en la meiguería?
01:08:01 ¿Hay más mujeres que hombres?
01:10:32 ¿Estás especializada en alguna rama mágica?
01:15:30 La religión siempre ha estado conectada a la magia
01:16:15 ¿Cómo podemos diferenciar a una farsante de una bruja real?
01:19:47 Conexiones
01:22:02 ¿Puedes saber cuándo va a morir alguien?
01:24:20 El futuro no está escrito
01:25:56 Fuentes de información
01:28:07 ¿Naciste con esas capacidades?
01:28:48 ¿Tú conectas con el más allá, no?
01:32:55 ¿Hay muchos espíritus?
01:34:24 El Más Allá
01:38:11 Acuerdo entre espíritus
01:42:29 Conversaciones con los espíritus
01:52:03 Velatorio de los fallecidos
01:57:28 Desinformación en el tema de la brujería
01:58:55 La persecución a las brujas sigue en las redes
02:00:26 Se ha perdido la elegancia del debate
02:02:10 Las ventajas del nativo digital
Desde que empecé este podcast hace casi un año, hemos hablado varias veces sobre fauna tanto autóctona, como exótica; de la necesidad de una lista positiva que regule la tenencia de animales exóticos y de por qué la gente siente la curiosa necesidad de poseer lo que no debería poseerse. En esta entrevista, ahondamos aún más en una realidad presente en nuestro país y lo hacemos de la mano de la encargada de prensa de prensa, Berta Alzaga, y de una de las cuidadoras del área de Grandes Felinos de AAP Primadomus, Beli Day.
Para los que no conozcáis a AAP Primadomus es una organización sin ánimo de lucro fundada por Okko y Riga Reussien en 1972 en Países Bajos, enfocada en el rescate y rehabilitación de animales exóticos, que cuenta con un centro de trabajo en Villena desde 2009, en el que trabajan Berta Alzaga y Beli Day. En este municipio ubicado en la provincia de Alicante es donde AAP Primadomus trabaja con grandes felinos como leones, tigres y caracales, y con primates como el macaco de Berbería.
En esta entrevista, dividida en dos partes (una enfocada a los valores, líneas de trabajo y objetivos de la ong y otra, en el trabajo de campo), Berta y Beli nos desvelan como funciona la organización, como descubren que animales hay que rescatar y dónde, cuáles son sus líneas de actuación; y el proceso que siguen a la hora de rehabilitar un animal. Nos narran, además, algunos de sus casos más anecdóticos como el rescate de doce leones de un circo de Francia, el proyecto de los macacos de Berbería, o de un león que fue rescatado de un zoo durante la guerra de Ucrania.
Si quieres aprender más sobre animales salvajes exóticos y, sobre todo, reflexionar acerca de por qué no debemos poseerlos e intentar convertirlos en mascotas, te invito a escuchar una de las charlas más interesantes del programa.
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00:00:00 Intro
00:01:24 ¿Qué es AAPrimadomus?
00:05:09 ¿Cómo descubrís que hay un animal que necesita ser rescatado?
00:09:34 El rescate es todo un proceso, ¿verdad?
00:11:50 ¿Se les seda'
00:14:19 ¿Varía la cuarentena entre los felinos y los primates?
00:16:24 ¿Trabajáis también con otros animales?
00:17:49 ¿Cuántos animales tenéis?
00:19:28 Objetivo final
00:21:55 ¿Pueden acabar todos en santuarios?
00:24:44 ¿Es muy difícil traer un animal de la naturaleza?
00:31:01 ¿Se ha publicado ya la lista?
00:32:49 ¿Se les pueden quitar si están en malas condiciones?
00:33:01 Tortugas mora
00:38:35 ¿Cuándo nació AAP Primadomus?
00:43:52 ¿Qué factores determinan en qué sede deben estar los animales?
00:46:56 Fuentes económicas
00:52:04 Visitas al centro
00:56:50 ¿Cómo llegaste a Primadomus, Bely?
00:57:59 ¿Qué formación tienes?
00:58:54 ¿En qué consiste tu trabajo diario?
01:00:06 ¿Se intenta que sigan siendo animales y no mascotas, no?
01:02:29 ¿Cómo se hacen las introducciones?
01:03:30 Manadas de leones
01:05:00 No siempre se logra la reproducción
01:09:02 Tendrán espacio para guardarlos…¿no?
01:10:35 Necesidad de poseer del ser humano
01:11:27 ¿Qué más grandes felinos tenéis?
01:13:46 ¿Tenéis cánidos?
01:15:35 La alimentación es súper importante…
01:17:40 Principal reto: recrear sus ecosistemas
01:18:30 ¿Qué es lo más bonito de tu trabajo?
01:21:21 ¿Qué sucede cuando se trata un animal?
01:22:54 ¿Tienen que aprender ciertas rutinas, no?
01:24:38 Fase de socialización
01:27:01 ¿Y lo peor?
01:31:55 El cometido es que vivan bien aunque no se puedan reintegrar
01:33:00 Perros abandonados
01:37:30 El hurón
01:40:38 Es bonito ver los animales en los documentales
01:41:53 Domesticación de los animales
01:43:02 El caballo
01:47:01 Menos abandono de perros
Si le preguntásemos a cualquier persona normal por el trabajo de un arquitecto, seguramente respondería que hace casas. Cabe la posibilidad, tal vez, de que se atreva a nombrar otro tipo de edificios como colegios, hospitales, bloques de oficinas o centros comerciales...y la verdad es que no se equivocaría, porque un arquitecto es aquel que diseña espacios habitables, aunque... sí que se quedaría corto. ¿Por qué? Porque un arquitecto es mucho más que la persona que diseña una vivienda, también visualiza parques y jardines, es el que entiende de materiales, de perspectivas, y, ante todo, de técnica y arte.
En la entrevista de hoy, charlamos sobre el mundo de la arquitectura con la doctora en Arquitectura, Amanda Ramón, que está especializada en la monitorización térmica de edificios a través de modelos BIM semiautomáticos, y divulga a través de su canal de Youtube, A escala, moda y arquitectura, donde ahonda en el vínculo entre ambos mundos; y de la plataforma Scenio.
Si quieres aprender más sobre los diversos campos en los que pueden trabajar los arquitectos, el cambio que ha sufrido la profesión a lo largo de las décadas, por qué muchos edificios se caen después de muchos años, o cómo convertir tu casa en un lugar mucho más eficiente energéticamente, solo tienes que darle al play y escuchar a Amanda Ramón.
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Marcas de tiempo:
00:00:00 Intro
00:01:08 ¿Qué es exactamente la arquitectura?
00:02:36 ¿Hacéis puentes?
00:05:35 ¿Habitable no se refiere solo a viviendas, no?
00:06:56 ¿Hay proyectos donde prima más la funcionalidad que la estética?
00:09:18 No es lo mismo construir que restaurar
00:11:48 No es llegar y hacer lo que a uno le dé la gana
00:14:43 ¿Ha cambiado el enfoque de la arquitectura a lo largo de los años?
00:18:20 Necesidad de colegiarse
00:20:05 ¿Hay especializaciones dentro de la arquitectura?
00:23:30 ¿Qué diferencia a un arquitecto de un arquitecto técnico?
00:26:49 Figura del delineante
00:28:03 ¿Son del mismo despacho?
00:28:47 ¿Qué es la monitorización térmica de edificios a través de modelos BIM semiautomáticos?
00:33:13 Un BIM es como un plano…
00:35:06 Es como una base de datos..
00:37:00 ¿Las instalaciones son la luz y el agua?
00:37:33 ¿Existen programas específicos para realizar esos modelos?
00:40:47 ¿Tú lo haces directamente y el programador se encarga de traducirlo a código?
00:43:37 ¿Cómo se mide la temperatura de los edificios?
00:47:31 ¿La temperatura de un edificio va más allá del frío y del calor?
00:49:32 ¿Por qué los edificios están vivos?
00:51:51 ¿Hay bichos en España que se coman los edificios?
00:56:52 ¿Crees que muchas veces se ha pecado de querer mucho y muy rápido sin tener en cuenta que sea duradero en el futuro?
01:00:15 ¿Tenéis un código deontológico?
01:02:15 Que haya un problema en un edificio no siempre está relacionado con que esté mal hecho, ¿no?
01:06:10 ¿Y cómo sabes tú que hay que cambiar algo en un edificio?
01:09:06 ¿Cuándo es una casa eficiente en términos energéticos?
01:14:41 Hay casas que aprovechan el espacio donde se encuentran, ¿no?
01:17:39 ¿De ese tipo de casas hay en España?
01:17:58 ¿Cómo podemos lograr que nuestra casa antigua sea eficiente?
01:23:34 ¿Es caro adaptar una casa para que sea eficiente energéticamente?
01:27:04 ¿La IA juega un papel importante dentro de la arquitectura?
01:31:40 El problema de la IA es que ha entrado en el terreno de lo artístico…
01:34:19 ¿Cómo es que hay arquitectura en la moda?
01:40:02 ¿Qué es un gemelo digital?
01:42:45 ¿Qué es Scenio?
01:45:33 ¿Colabora la Universidad del País Vasco?
01:46:37 ¿Cuál es tu trabajo actualmente?
El esgrima es más que un deporte, es una manera de hacer la guerra, de defenderse y de conquistar, de proteger el honor y de perderlo por completo, de hacerse respetar y de respetar...o, al menos, antes lo era. En la actualidad, el esgrima es más una disciplina olímpica que una filosofía de vida pero en un pasado no muy lejano, era una seña de identidad de España y, también de Europa. Un distintivo que muchos han olvidado y otros se esfuerzan por preservar a pesar de la discriminación y falta de visibilidad que sufren en comparación a otros deportes, tradiciones y costumbres.
En la entrevista de hoy, reivindicamos el papel del esgrima en tiempos pasados y lo hacemos con la ayuda de uno de sus mayores abanderados, el maestro de esgrima y presidente del Club Espadas de Calatrava de Ciudad Real y divulgador en Youtube, Juan Lomas Rayego, quien decidió dedicar su vida entera a la defensa, entendimiento y difusión de este arte olvidado a través de su centro deportivo y de su canal de Youtube.
Si quieres saber más sobre las distintas disciplinas que existen dentro del esgrima, las armas que se emplean y lo que cuestan, los retos a los que se enfrenta y descubrir un poco más sobre la historia de los duelos, la situación del mismo a nivel internacional o algunas anécdotas, no te lo pienses más y dale al play.
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00:00:00 Intro
00:00:41 ¿Qué es el esgrima?
00:01:32 ¿Qué son las armas negras?
00:02:34 ¿En qué momento pasó el esgrima de ser una estrategia defensiva a convertirse en un deporte?
00:04:46 Hay que preservarlo porque también es bonito de ver, ¿no?
00:05:31 ¿Vives por completo del esgrima, no?
00:05:54 ¿Cuáles son las opciones que existen para vivir del esgrima?
00:07:44 El hecho de que tenga menos seguidores influirá en que no haya tantas opciones, ¿no?
00:08:13 ¿Cuáles son las modalidades del esgrima?
00:12:53 Lo importante es preservarlo del olvido
00:15:25 ¿Cómo es el esgrima realmente?
00:16:54 ¿En la vida las armas estarían mucho más afiladas, no?
00:17:43 En la ficción a veces se pasan con la duración de las escenas de lucha…
00:19:00 ¿Esto tiene relación con lo de batirse en duelo y lo del guante?
00:21:58 ¿Hay algún duelo muy famoso dentro de la historia de España?
00:23:18 ¿El padrino luchaba por ellos?
00:25:14 ¿Todos sabían defenderse?
00:26:13 ¿Serían a vida o muerte?
00:26:40 ¿A las mujeres se les permitía aprender esgrima?
00:28:34 ¿El esgrima debía ser caro, no?
00:29:30 ¿Hay distintas formas de entender el esgrima dentro de Europa?
00:33:49 Debe ser difícil ser esgrimista profesional
00:36:05 ¿Tenemos muchas medallas de esgrima?
00:37:09 ¿Hay muchos deportistas de esgrima para que haya muchos torneos regionales?
00:42:26 ¿Hay muchos deportistas federados en España?
00:42:56 ¿Es mucho o poco?
00:44:01 Si nadie se preocupa por divulgarla, es difícil que la conozcan
00:46:26 Duración media de un combate
00:47:53 ¿Cuánto cuesta un arma de esgrima?
00:50:31 ¿Es más arma un arco que una espada de esgrima?
00:51:03 ¿No tenéis ningún problema a la hora de viajar, no?
00:52:07 ¿Es necesario tener alguna habilidad en específico para practicar esgrima?
00:55:06 ¿Es apto para niños?
00:56:04 ¿De dónde proviene el nombre tiradores?
00:57:05 ¿Cómo llegó el esgrima a tu vida?
01:00:19 ¿Cómo fue fundar el club?
01:01:22 ¿Requirió una inversión, no?
01:02:48 ¿Cuántos alumnos tenéis?
01:03:09 Está muy bien
01:04:05 No lo conocen…
01:06:39 ¿Se puede comprar el material en tiendas deportivas conocidas o hay que recurrir a sitios más específicos?
01:07:37 ¿Tienes prevista alguna exhibición, actividad o algo?
01:08:59 ¿Cuándo montasteis el club?
La música es un arte que está en todas partes, un elemento que nos une y nos diferencia, que nos atraviesa y también nos entretiene. La música es eso que sucede, incluso cuando le damos al pause, o no prestamos atención a lo que acontece a nuestro alrededor. La música es, en definitiva, tan relevante, que estructura, da sentido y fondo a cualquier producto cultural desde una obra de teatro o una exposición artística hasta las películas, los programas de televisión, las series y, por supuesto, los videojuegos.
En el capítulo de hoy, hablamos precisamente de música de los videojuegos, de esas bandas sonoras que están ahí otorgándole épica, drama, intensidad y trasfondo a las aventuras y conflictos de nuestros personajes y temáticas favoritos; y lo hacemos con un invitado de lujo, con el músico y compositor, Alejandro Maciá, conocido por elaborar la bso de títulos como Ambidextro, Tower Factory, Pineapple on pizza, Pureya o Shipped.
En esta entrevista, Alejandro Maciá nos explica cómo funciona exactamente en la música de los videojuegos, la diferencia entre este tipo de música y la de las películas o las series, lo que es la composición por capas y por bucles, así como nos desvela los entresijos de este sector en España y cómo él decidió embarcarse en esta aventura después de estudiar durante toda su vida el oboe.
Si quieres aprender más sobre cómo se elaboran las canciones que escuchas cuando juegas, toma asiento y escucha, porque por fin vas a descubrir que hay en la mente de un compositor de música de videojuegos.
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Marcas de tiempo:
00:00:00 Intro
00:01:12 ¿Qué caracteriza a la banda sonora de los videojuegos? ¿Qué la diferencia de la de una película?
00:04:09 ¿Qué se hace para que la música vaya cambiando en un videojuego?
00:11:11 ¿Qué información tienes de base para componer la bso de un videojuego?
00:14:43 Es más fácil adaptar un videojuego a la música que una película, ¿es eso?
00:16:23 ¿Es más fácil componer una secuencia cinematográfica de un videojuego que una canción para “x” parte?
00:17:43 ¿Es importante tener en cuenta que la gente escucha los videojuegos más por cascos que por altavoces?
00:20:54 ¿Cuál es el proceso que sigues a la hora de componer una canción?
00:23:53 Hay que saber cuánto poner en su justa medida
00:26:06 ¿Cuál es la segunda fase?
00:28:50 ¿Cuándo haces los bocetos ya sabes qué instrumento o sonido vas a poner?
00:30:39 Sonido de instrumentos o más de sintetizador
00:34:19 Normalmente se emplea música relacionada con la temática del videojuego, ¿no?
00:37:36 ¿Es el juego más vendido el FIFA?
00:38:32 ¿Tú también haces efectos de sonido?
00:41:11 ¿En las películas de carne y hueso también hay efectos de sonido, no?
00:42:31 ¿Tienes algún género de videojuego predilecto?
00:44:22 ¿Tú tocas el oboe, no?
00:44:44 ¿Y cómo acabaste componiendo música de videojuegos?
00:47:34 ¿Compones para otras cosas también?
00:48:06 ¿Cómo es el sector de la composición de videojuegos en España? ¿Sois muchos?
00:53:36 ¿Es un sector precario?
00:54:36 ¿Se cobra menos en España?
00:55:50 ¿Cómo se cobra el minuto?
00:56:57 ¿Cuánto tiempo te puede llevar de media componer un videojuego?
00:58:40 ¿Cómo se contabiliza el arte?
01:00:26 ¿Cuántas bandas sonoras de videojuegos has compuesto?
01:01:07 ¿Cuándo empezaste?
01:01:48 ¿Dónde se puede formar uno en composición de bso de videojuegos?
01:03:38 ¿En qué estás trabajando ahora mismo?
01:05:12 Háblanos de Ambidextro