In Tutzing spricht Peter Maffay offen über sein Kindermusical Anouk – ein Projekt, das tief in seiner Familie verwurzelt ist. Die ursprüngliche Idee stammt von seiner Frau Henrike, inspiriert von gemeinsamen Gute-Nacht-Geschichten für Tochter Anouk. Aus diesen Erzählungen entstanden Bücher, Musik und schließlich ein Musical, das Kindern Mut machen, Fantasie fördern und Werte vermitteln soll. Maffay erklärt, wie wichtig ihm dabei die Perspektive der Kinder ist: ehrlich, nicht künstlich kindlich, auf Augenhöhe. Musikalisch kennt Anouk keine Grenzen – vom Chanson bis Rock –, immer im Dienst der Geschichte. Unterstützt wird das Projekt von engen Weggefährten wie Johannes Oerding und einem starken Kreativteam. Auch persönlich wird es: Maffay spricht über seinen bewussten Gang runter nach der Abschiedstournee, über Zeit für Familie, neue Songs im Studio und darüber, warum weniger Konzerte für ihn heute mehr Qualität bedeuten. Anouk steht dabei sinnbildlich für seinen aktuellen Lebensabschnitt – reduziert, bewusst und voller Haltung.

Ina Müller spricht in der Plattenküche über ihr neues Album, das persönlicher und direkter ausfällt als frühere Werke. Das knallrote Cover zeigt sie erstmals laut lachend – ein Zufall, denn für ihr Cover wählt sie immer das Bild, das sie spontan anlacht. Musikalisch arbeitet Ina erstmals mit Produzent Philipp Schwer, mit dem sie sofort auf einer Wellenlänge war. Sie redet offen über Songs wie „Hi“, die erste Nummer, die aus einer fertigen Melodie entstand, über „Alte Kerle“, einen humorvoll-neidischen Blick auf Männer, die „nochmal komplett neu anfangen“ und über „Weiber-WG“, ein Song über Frauenfreundschaften und das Glück, auch ohne Beziehung erfüllt zu sein. Im Talk geht es außerdem um ihre neue Vinyl & Fotobuch-Edition, ihre Abneigung gegen Fan-Merch, ihren Staubsauger-Roboter Robby Müller, toxische Beziehungen und gesellschaftliche Erwartungen an Single-Frauen.

In der Plattenküche spricht Sascha Vollmer über 20 Jahre The BossHoss und das neue Jubiläumsalbum „Back to the Boots“. Die Band kehrt musikalisch zu ihren Wurzeln zurück – Country, Rock, echte Handarbeit. Sascha erzählt, wie viel Geschichte in seinen alten Boots steckt, warum „Ride it like a Cowboy“ ein echtes Lebensmotto ist und wieso Johnny Cash ihn und die Band bis heute prägt. Außerdem berichtet er von der unglaublichen Zusammenarbeit mit Arnold Schwarzenegger, die von einer Charity-Gala über ein Wohnzimmerkonzert bis hin zu „I’ll Be Back“ führte. Das Interview streift große Momente der Bandgeschichte, legendäre Tour-Erlebnisse, Freundschaft, Durchhaltevermögen, „Win-Win“-Spirit und einen klaren Blick nach vorne. Dazu gibt’s Einblicke in den Song „What the World Needs Now“ – ein musikalisches Statement für mehr Liebe in schwierigen Zeiten.

Außerdem haben sie verraten, warum München für sie immer Sonnenschein bedeutet und wieso sie ihren neuen Song beim Bambi zum allerersten Mal wirklich gemeinsam gespielt haben.   Also hört rein – das ist eine richtig starke Folge!

Von ihrem ersten Auftritt mit sechs Jahren bis zu den Momenten, in denen Musik ihr Leben komplett verändert hat. Eine Künstlerin aus unserer Region, die gerade richtig durchstartet.    Das ganze Interview bekommt ihr hier zum Nachhören! 

In der neuen Folge von Matzes Plattenküche spricht Max Giesinger über sein fünftes Studioalbum „Glück auf den Straßen“ – ein musikalischer Roadtrip durch das Leben. Im Gespräch mit Matze Ihring öffnet sich der Sänger so ehrlich wie nie: über das ständige Unterwegssein, kreative Krisen, Trennungen, Zufälle und den Mut, loszulassen. Giesinger erzählt, wie er sich für dieses Album bewusst Zeit genommen hat, sogar ein ganzes fertiges Werk verwarf und sich in einer Berghütte neu erfand. Der Auslöser: die Frage, welche Musik er machen würde, wenn es kein Publikum gäbe.

In dieser Folge begrüßt Matze "Stefan von Bierkeller" in seiner Plattenküche. Die beiden sprechen über Stefans Hits und Aktivitäten, sowie seine DJ-Gigs und Live-Auftitte. Außerdem erfahren wir, woher sein Künstlername kommt und zu welchem Friseur am Bodensee er alle zwei Wochen geht.

In dieser Folge quatscht Matze mit Larsito natürlich über alles, was seine Musik und Karriere geprägt hat. Der ehemalige Drummer von Culcha Candela hat schließlich einiges erlebt und kann auf eine Menge Erfolge zurückblicken. Larsito erzählt von seinem musikalischen Elternhaus, den ersten Beats, die ihn geprägt haben, und von den besonderen Momenten, die ihn auf seinem Weg begleitet haben – inklusive spannender Begegnungen mit anderen Künstlern aus der Szene. Außerdem gibt’s spannende Einblicke in seinen Rhythmus-Workshop, bei dem Musik und Lebensfreude Hand in Hand gehen, und natürlich spricht er auch über den Traum und die Inspiration hinter seiner aktuellen Single „Heute Nacht“. Eine Folge voller Groove, Leidenschaft und jeder Menge guter Vibes!

Liebe, Glaube, Monster heißt das gute Stück und ist ein autobiografischer Rückblick auf das Leben des Grafen. Also markiert euch schon mal den März 2026 im Kalender – dann wird Liebe, Glaube, Monster offiziell veröffentlicht. Und natürlich verrät uns Der Graf, wie es live weitergeht: Konzerte, Festivals, Open-Airs und die Liebe, Glaube, Monster-Tour stehen an. Wenn ihr wissen wollt, welche Botschaft Der Graf nach zehn Jahren Pause an seine Fans hat, verrät er heute in der Plattenküche. Neugierig? Reinhören lohnt sich!

Mo verrät uns, warum das Album „Schön so“ heißt. Außerdem erklärt er, wie er auf seinen Künstlernamen gekommen ist – und was Spanien und ein schlaksiger Körperbau damit zu tun haben. Er erzählt Matze auch, wie er überhaupt zur Musik gekommen ist – und was ein 18. Geburtstag damit zu tun hat. Außerdem verrät er, wie er Schreiben, Singen, Produzieren und seinen Alltag unter einen Hut bekommt. Er macht zwar nicht alles allein, ist aber bei allem mit Herzblut dabei. Und dann wäre da noch das Albumcover … Warum steht Mo da wirklich komplett ohne Klamotten da – und was ist mit dem Blumenstrauß passiert? Wenn ihr das alles nicht verpassen wollt, dann hört rein!

Natürlich geht es auch um die anstehende Club-Tour mit seiner Band Weelandmusic: Patrick erzählt, warum er nach den verwöhnten TV-Produktionen jetzt wieder den echten Rock-and-Roll-Lifestyle lebt. Außerdem blickt er zurück auf das Kopfhörerkonzert im Juli auf der Seebühne am Schwanenspiegel in Düsseldorf mit seiner Band. Außerdem verrät er, worauf er sich bei der Club-Tour am meisten freut. All das erfahrt ihr hier in Matzes Plattenküche – also unbedingt reinhören!

Diesen Sommer gingen für Malik Harris viele Träume in Erfüllung – etwa sein Auftritt beim Deichbrand Festival. Auf der Bühne zu stehen, „mit tausenden Menschen vor einem“, nennt er sein Lebenselixier. Schon als Teenager entdeckte der Singer-Songwriter, Multiinstrumentalist und Loopstation-Magier beim Schreiben der ersten Strophe von Next Step seine Leidenschaft für Songs. Musik begleitete ihn von klein auf in seiner Familie, doch das meiste brachte er sich selbst bei – und bis heute gilt: „Ich weiß oft gar nicht, was ich tue, sondern ich fühle eher, was ich tue.“ Über das und vieles mehr redet er in dieser Folge mit Matze Ihring.

Karolin & Daniel lassen mit Matze den Festival-Sommer Revue passieren, erzählen, wie sie mit ihrer Musik und ihren Live-Shows gewachsen sind, und verraten natürlich, auf welchem Festival sie als Nächstes zu sehen sind. Und wir erfahren, wie „Geiles Leben 2025“ entstanden ist, wie Fa auf dem Track gelandet ist und wie es jetzt eigentlich mit Glasperlenspiel weitergeht – wir wissen alle: heiß machen und liegen lassen ist ein No-Go! All das und viel mehr hört ihr hier in Matzes Plattenküche!

Die drei sprechen natürlich über die Entstehung von „Leerer Stuhl“. Was hat EMY dazu bewegt, einen so emotional geladenen Song zu schreiben – einen Song, der ein Thema behandelt, das uns früher oder später leider alle betrifft oder schon betroffen hat? Außerdem will Matze von Johannes wissen: Texten jüngere Leute anders als Menschen, die vielleicht schon mehr Lebenserfahrung haben? Und wenn ihr nicht verpassen wollt, was gerade alles rund um Revolverheld passiert – die feiern ja ihr 20-jähriges! –, von Tour bis Wohnzimmerkonzert, und wie EMY da mit drinsteckt: Dann hört rein – um nichts zu verpassen!

Die beiden sprechen über Bens Sprechstimme und seine Singstimme – und darüber, warum er keine zwei Flaschen und vier Schachteln Zigaretten braucht, damit seine Stimme so klingt, wie sie klingt. Außerdem erzählt Ben, wie man sich den Prozess – oder besser gesagt: die vielen kleinen Prozesse – vorstellen kann, bis so ein Album fertig ist. Und: Was kommt eigentlich zuerst – der Text oder die Melodie? Ben erklärt außerdem, warum man Schlager nicht immer gleich abstempeln sollte – denn: „Das hat der Schlager nicht verdient.“ Und wenn ihr auch schon immer mal wissen wolltet, was sich Ben Zucker so beim Singen auf der Bühne denkt – dann hier einschalten!

Mola erzählt von seiner Zeit bei VIVA: Welches war sein prägendstes Interview? Und gab es bei VIVA eigentlich Zensur? Natürlich geht’s auch um die 90er-Live-Show – denn die im Wiley ist nicht die erste und wird sicher auch nicht die letzte sein, bei der Mola dabei ist. Außerdem reden die beiden darüber, wie es die Musik aus den 90ern geschafft hat, sich bis heute zu halten – und im Grunde sogar ein eigenes Musikgenre geworden ist. Und wenn ihr wissen wollt, was für Mola die Unterschiede zwischen damals und heute in Sachen Musik und Lebensgefühl sind, dann hört rein – um nichts zu verpassen!

Inzwischen ist sie international bekannt und jeder Radiohörer sollte Sie und ihre Songs kennen: Zoe Wees! Mit Matze spricht sie im Podcast über ihre Karriere, neue Projekte und die Tour – dieses Jahr stehen nämlich noch ein paar Konzerte an. Im Großen und Ganzen macht Zoe Wees Popmusik und schaffte mit ihrem Hit „Control“ den Durchbruch. In ihren Songs spricht sie über Themen, die sie selbst auch fühlt und was hinter einigen ihrer Lieblingssongs steckt, erhält sie uns auch. Wer wissen möchte, wie sie die Thematik „mentale Gesundheit“ unterstützt und was sie sich für die Zukunft so vorgenommen hat, sollte unbedingt reinhören.

Günther rollt die ganze Story auf: von der ersten Gitarre über den Job als Bankkaufmann bis zur Gründung der Spider Murphy Gang. Und mit den Jungs ging’s dann genauso wild weiter: vom Stadtfest ins Bierzelt, über ausverkaufte Hallen bis zur großen DDR-Tour – und wieder zurück zum Soloprogramm. Da war wirklich alles dabei! Außerdem verrät uns Günther, was er von heutigen Songtexten hält – auch im Rückblick auf „Skandal im Sperrbezirk“. Der Song landete ja damals auf dem Index und durfte nicht im Radio gespielt werden. Und ganz spannend: Wie war das eigentlich mit der 32168? Gab’s die Nummer wirklich – oder war die frei erfunden? All das – und das ein oder andere Schmankerl aus Günthers Vergangenheit – hört ihr hier. Also: einschalten!

Kurz vor ihrer Monsta-Tour 2025 sprechen Culcha Candela mit Matze über 22 Jahre Bandgeschichte, ihre aktuelle Single "UMA" und was Hits wie "Monsta" und "Hammer" heute noch für sie bedeuten. Es geht um verrückte Tour-Erlebnisse, von Lebensmittelvergiftung vor der Show bis zum Rock am Ring 2018, ihre Zeit für das Auswärtige Amt in Mexiko und die Frage: Was hält die Band seit über zwei Jahrzehnten zusammen? Eine Folge voller Anekdoten, Musik und guter Vibes – jetzt reinhören!