Grabamos este episodio en la casa de Enrique Avogadro, ex ministro de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires.
Sin cargo, sin protocolo y sin necesidad de quedar bien.
Conversamos sobre gestión cultural e industrias creativas; sobre públicos jóvenes, autogestión y la importancia de contar historias y construir comunidad.
Hablamos de lo que está pasando hoy en la escena cultural, de lo que no siempre se ve y de por qué la curiosidad sigue siendo una herramienta clave para producir.
Una charla honesta, lúcida y muy actual sobre cómo se produce cultura en la Argentina de hoy.
¿Quién está detrás de la creación de gran parte de las gráficas que vemos en los espectáculos de calle Corrientes? ¿Cómo se piensa y se construye una imagen capaz de llamar la atención del público y convencerlo de comprar una entrada?
En este episodio conversamos con Nico Rejlis, director de arte y diseñador responsable de muchísimas de las gráficas que acompañan obras de teatro, películas y series. Una charla para entender cómo se crea el impacto visual que hoy define la comunicación en las artes escénicas.
Ariel Stolier, director de producción y programación del Grupo La Plaza -compañía que incluye al Paseo La Plaza y al Teatro Metropolitan- nos visitó en este episodio. Luego de conversar con Gustavo Schaier, José Luis Ciarma y Sebastián Blutrach, tener una charla con Stolier se tornó imprescindible para seguir conociendo cómo se produce teatro en la ciudad de Buenos Aires.
¿Qué es el sistema de los anillos? ¿Cómo es el sistema escocés de programación? Todo eso y mucho más.
Conversamos con Alejandra Oroño, la cara visible de Plateanet, quien es nexo entre las salas de teatro y la ticketera más importante del país.
Alejandra nos contó sobre los inicios de Plateanet cuando vendían las entradas por teléfono, y cómo es el trabajar en el día a día de la empresa que vende 700 tickets y recibe 800 mails diarios. ¿Cuántas personas hacen posible el funcionamiento de la ticketera que utilizan 107 salas de teatro en todo el país?
En este episodio recibimos a Sebastián Blutrach, productor teatral, empresario, director del Teatro Picadero y presidente de AADET. Un referente clave de la gestión cultural y un impulsor constante de iniciativas que fortalecen al sector, además de liderar Fundación Picadero.
Conversamos sobre la curaduría del Teatro Picadero, los desafíos y oportunidades de programar una sala de 260 butacas, y la dinámica de trabajo junto a los 35 empleados que conforman su equipo. También le preguntamos cómo se define hoy el valor de una entrada en el teatro comercial.
Sebastián compartió con entusiasmo la labor de Fundación Picadero y reflexionó sobre la importancia de generar espacios de encuentro y pensamiento colectivo en este momento político y cultural tan particular.
En este episodio nos visita Corina Fiorillo, directora teatral con fuerte presencia en la escena porteña, tanto en el circuito comercial, oficial como independiente. Multipremiada por su trabajo, fue la primera directora en obtener el Premio ACE de Oro.
Ambos trabajamos con Corina y nos pareció una invitada de lujo para conversar sobre el vínculo estrecho entre la dirección y la producción.
Charlamos sobre sus comienzos en la música y la física, hasta el día en que se dio cuenta de que quería dirigir teatro. Nos contó cómo trabaja en los distintos sistemas de producción, cómo arma los elencos y los equipos de trabajo, y la importancia de tirar todos para el mismo lado.
En este episodio nos visita el reconocido humorista chileno Felipe Avello, que nos comparte su particular mirada sobre la producción artística.
Conversamos sobre el artilugio de inventarse a sí mismo como “artista”, sus comienzos influenciados por la escena teatral porteña, su paso por los festivales de Olmué y Viña del Mar, y la importancia de aggiornarse a nuevos formatos y públicos.
Aprovechamos su visita a Buenos Aires —donde se presenta durante todo el año en la Sala Casals— para conversar una hora sobre su modelo de producción, la repercusión de sus videos en YouTube y la importancia del trabajo en equipo.
En este episodio recibimos a José Luis Ciama, gerente de Multiteatro, mano derecha de Carlos Rottemberg y pieza fundamental dentro de la empresa.
Lo elegimos porque es quien mejor conoce la cocina de la producción dentro de la empresa teatral más grande de Argentina.
Con José Luis hablamos sobre la venta anticipada y el rol del productor ejecutivo. Nos compartió anécdotas de Toc Toc, Brujas y del único espectáculo que terminó antes de lo previsto, y nos dejó algunas máximas para recordar.
En este primer episodio recibimos a Gustavo Schraier, productor ejecutivo y artísco de teatro y artes performáticas, subgerente de producción teatral y artística del Complejo Teatral de Buenos Aires (CTBA), docente universitario de Técnicas de Producción Escénica, consultor de distintas organizaciones culturales del país y del extranjero, y miembro fundador de la Asociación Profesional de Productorxs Ejecutivxs de las Artes Escénicas -APPEAE-. Una figura clave en la escena teatral porteña.
Lo elegimos -entre otros motivos- para este primer episodio porque fue docente de ambos.
Con Gustavo conversamos sobre sus inicios en la producción, sobre el rol del productor ejecutivo y la importancia de capacitarse. Le proguntamos cómo se produce en el teatro público y cuáles son sus mayores desafíos. Una charla distendida entre quienes compartimos la misma pasión: hacer que el teatro suceda.