W najnowszym odcinku podcastu „Scena Główna” Krzysztof Szyc i Jakub Wojakowicz poruszają temat zanikania telewizji muzycznych, w tym MTV, które z końcem 2025 roku zakończy nadawanie programów muzycznych w Europie, Australii i Brazylii po 44 latach. Decyzja ta, według Business Insidera, jest wynikiem działań Paramount Global mających na celu obniżenie kosztów.Prowadzący omawiają, jak MTV w latach 80. zrewolucjonizowało branżę muzyczną, kładąc nacisk na wizerunek artystów i teledyski, które ewoluowały od prostych nagrań do filmowych produkcji, takich jak „Thriller” Michaela Jacksona. Wspominają o wpływie MTV na modę i kulturę, a także o kontrowersjach związanych z teledyskami Madonny.W podcaście poruszono również kwestię programów MTV, takich jak „MTV Raps”, który promował hip-hop, oraz „MTV Unplugged”, który stał się kultowym formatem koncertów akustycznych, z przykładami występów Erica Claptona i Nirvany. Zauważono, że MTV, zwłaszcza w latach 90. i 2000., zaczęło odchodzić od muzyki na rzecz programów rozrywkowych i reality show, takich jak „The Real World”, „Rodzina Osbourne’ów” czy „MTV Cribs”.Prowadzący analizują wpływ internetu i platform takich jak YouTube, TikTok czy Instagram Reels na teledyski i promocję muzyki, stwierdzając, że teledyski nadal pełnią funkcję wizerunkową, ale ich rola i sposób tworzenia uległy zmianie, dostosowując się do nowych mediów i preferencji odbiorców. Dzielą się również osobistymi wspomnieniami związanymi z telewizjami muzycznymi i ich wpływem na ich gusta muzyczne.